صورة قضى لوسيان فرويد سنوات في إصرارها على أنها ليست إرادته، سيتم عرضها للعامة للمرة الأولى هذا الصيف بعد أن كشف الباحثون عن أدلة تثبت أنه رسمها بعد كل شيء.
العمل، رجل في وشاح أسودسيتم عرضه في “بينتون إند: جنة حبوب اللقاح والطلاء” في متحف الحدائق بلندن، وفقًا لما ذكرته صحيفة “ديلي ميل” البريطانية. الجارديان. رسم فرويد الصورة عام 1939 أثناء دراسته في مدرسة إيست أنجليان للتصوير والرسم في هادلي، سوفولك. ويعتقد أن الحاضنة هي جون جيمسون، وريث عائلة ويسكي جيمسون.
استغرقت رحلة اللوحة إلى جدار المتحف ما يقرب من أربعة عقود.
في عام 1985، صنفت دار كريستي العمل على أنه من أعمال فرويد. ثم قال فرويد إن الأمر ليس كذلك، وغيرت دار المزاد رأيها. واستمر في إنكار اللوحة طوال حياته.
يبدو أن جزءًا من النزاع لم يكن له علاقة بالطلاء والقماش بقدر ما يتعلق بالضغائن القديمة. وفقًا لجون ليس تورنر، الذي ورث العمل، فقد اختلف فرويد مع دينيس ويرث ميلر وريتشارد تشوبينج، زملائهما الطلاب في مدرسة سوفولك للفنون وأصحاب اللوحة الأصليين. قال تورنر إن ويرث ميلر أعطاه الصورة مع تعليمات لتوثيقها وبيعها “من أجل إثارة حفيظة لوسيان”.
وقد ثبت أن القول أسهل من الفعل. لسنوات، كان الخبراء مترددين في معارضة أحد أشهر الرسامين البريطانيين علنًا بشأن أعماله. وحظيت اللوحة باهتمام جديد عام 2016 عندما ظهرت في برنامج بي بي سي وهمية أو ثروة؟، حيث خلص مؤرخ الفن فيليب مولد إلى أنها ربما تكون أصلية.
وبعد مرور عامين، حصلت قضية تيرنر على دفعة أخرى. عثر الباحثون العاملون في أرشيف تيت بريطانيا على سجلات يحتفظ بها الطلاب في مدرسة إيست أنجليان تظهر ما كانوا يرسمونه كل يوم. تُظهر السجلات أن فرويد كان يعمل على رسم صورة لجون جيمسون في عام 1939، في الوقت المحدد بالضبط رجل في وشاح أسود يُعتقد أنه تم رسمه.
سيتم الآن عرض الصورة في معرض مخصص لبينتون إند، وهي مزرعة سوفولك حيث أدار الفنانان سيدريك موريس وآرثر ليت هاينز مدرسة إيست أنجليان. جادل تورنر بأن العرض يسلط الضوء أيضًا على تأثير موريس على أعمال فرويد المبكرة، مشيرًا إلى أوجه التشابه بينهما رجل في وشاح أسود وصورة رسمها فرويد لموريس في نفس الوقت تقريبًا.
تصل القصة إلى سؤال فوضوي بشكل مدهش. إذا قال فنان أن اللوحة ليست من أعماله، ولكن الأدلة تقول خلاف ذلك، فمن يفوز؟
لم يكن فرويد أول فنان يحاول أن ينأى بنفسه عن جزء من تاريخه. وفقا لمسح عام 2016 من قبل أبولو، نفى بابلو بيكاسو الرسم المشهد المثير (La Douceur) عندما عرضت عليهم صورة للعمل بعد عقود من إنتاجه، واصفين إياها بأنها “مزحة سيئة من الأصدقاء”. أقنعت أعمال الترميم والأبحاث الأرشيفية لاحقًا متحف متروبوليتان للفنون بأن اللوحة كانت أصلية، وتم عرضها في النهاية كجزء من معرض كبير لبيكاسو.
اتخذ فنانون آخرون نهجا مختلفا. استبعد جيرهارد ريختر بعض اللوحات المبكرة من مجموعة أعماله المقبولة، مما أدى إلى حذفها فعليًا من سجله الفني الرسمي.
تنكرت كادي نولاند مرارًا وتكرارًا للأعمال التي اعتقدت أنه تم تعديلها دون موافقتها. في إحدى الحالات، بعد أن علمت أنه تم استبدال أجزاء من التمثال أثناء عملية الترميم، أبلغت مالكها أن القطعة “ليست عملاً فنيًا”، مما ساعد في إثارة معركة قانونية حول العمل الذي بيع بحوالي 1.4 مليون دولار.
في بعض الأحيان يتبين أن الفنان على حق. وفي عام 2016، وقفت محكمة في شيكاغو لصالح بيتر دويغ بعد أن ادعى أحد هواة جمع الأعمال الفنية أن الرسام قام بإنشاء منظر طبيعي قبل عقود من الزمن. نُسب العمل في النهاية إلى رجل آخر بالكامل، مما يدعم إصرار دويغ على أنها لم تكن لوحته في المقام الأول.
وما يجعل قضية فرويد غير عادية هو أن الجدال لم ينته بوفاة الفنان. توفي فرويد في عام 2011 وهو لا يزال ينكر ذلك رجل في وشاح أسود كان له. وبعد مرور خمسة عشر عامًا، ستتجه اللوحة إلى المتحف على أية حال.
نجوى بركات صحفية ومحررة يمنية تعمل في المجال الإعلامي منذ أكثر من ثماني سنوات، وتشغل حاليًا منصب محررة في قسم الأخبار في الموقع. تتميز بخبرة واسعة في تحرير الأخبار اليومية، وصياغة التقارير الإخبارية، ومراجعة المحتوى وفق المعايير المهنية المعتمدة في غرف الأخبار الرقمية.
بدأت مسيرتها المهنية في الصحافة المحلية، حيث عملت على تغطية القضايا المجتمعية وشؤون المرأة والتعليم، قبل أن تتخصص في التحرير الإخباري وإدارة المحتوى الرقمي. ساهمت في تطوير السياسات التحريرية وتحسين جودة النشر، مع التركيز على السرعة والدقة في نقل الخبر.
تؤمن نجوى بركات بأهمية الصحافة المسؤولة ودورها في نقل الحقيقة وتعزيز الوعي العام، وتحرص على الالتزام بالمصداقية والحياد في جميع المواد المنشورة.
للتواصل بخصوص الشؤون التحريرية أو الاستفسارات الإعلامية: