أبلغت المعارض عن الكثير من الأنشطة في معاينة VIP

بحلول نهاية يوم معاينة كبار الشخصيات يوم الثلاثاء، كان من الواضح أن المبيعات في معرض آرت بازل الرئيسي كانت أقوى بشكل ملحوظ مما كانت عليه في عام 2025، مع اكتمال الكثير من المعاملات بعد وقت قصير من فتح أبواب Messeplatz. ومع ذلك، على الرغم من قوة المبيعات، حذر التجار مرارا وتكرارا أخبار الفن أن هذا لم يكن عودة إلى أيام ما بعد كوفيد من عمليات الشراء المضاربة المحمومة، بل كان شيئًا أكثر قياسًا، لا سيما عندما يتعلق الأمر بأعمال باهظة الثمن.

ومع تضاؤل ​​هواة الجمع في وقت متأخر بعد الظهر، أخبرني التجار أكثر من مرة أن أعود لاحقًا على أمل إتمام الصفقات قريبًا. لكي نكون منصفين، من المفهوم أن وضع تمثال برونزي ضخم مثل تمثال هنري مور الذي أوقف الحشود يستغرق وقتًا أطول مجسم كبير مستلق مكون من أربع قطع (1972–73، cast 1984)، بقياس أكثر من 6 أقدام في 13 قدمًا في 6 أقدام. وقد بيعت منحوتات مماثلة لمور لأشكال مستلقية في أواخر حياته المهنية بمبلغ يصل إلى 32.7 مليون دولار. في حين أن شركة Gagosian، التي كانت تعرض العمل، لم تقدم سعرًا، إلا أن القطعة كانت لا تزال متاحة حتى نهاية يوم الثلاثاء. (أبلغ غاغوسيان عن عملية بيع واحدة، للوحة ويليم دي كونينغ عام 1984 مقابل “مبلغ كبير من سبعة أرقام” إلى “مجموعة خاصة مهمة في آسيا،” وفقًا للمعرض).

أعلى المبيعات لهذا اليوم كانت من قبل شركة هاوزر آند ويرث، التي باعت لوحة بابلو بيكاسو عام 1963. في الهواء الطلق مقابل 35 مليون دولار مثيرة للإعجاب. وقال المعرض إنه باع 35 عملاً بحلول الساعة الرابعة مساءً، بما في ذلك لوحتان للفنان سي تومبلي.عند العودة من تونيكودا (1973) مقابل 5 ملايين دولار و رسم سبيرلونجا (1959) بمبلغ 2.5 مليون دولار – وعمل لويز بورجوا، ليه فلور (2009) بمبلغ 2.5 مليون دولار أيضًا. وفي بيان، لاحظ إيوان ويرث، المؤسس المشارك لشركة Hauser & Wirth، أن يوم الثلاثاء كان “قويًا كما كان من قبل”.

قال مارك بايوت، رئيس شركة هاوزر آند ويرث: “يأتي الناس إلى بازل من أجل آرت بازل، من أجل الفن، وليس من أجل أي شيء آخر”. أخبار الفن. “لقد حققنا مبيعات رائعة، مع إمكانات لا تصدق لأشياء لم يتم الانتهاء منها بعد.” وقال إنه على الرغم من أن معرض العام الماضي كان ناجحًا جدًا أيضًا، إلا أن إتمام الصفقات استغرق وقتًا أطول بشكل ملحوظ. “يبدو أن الديناميكية الآن أقوى هذا العام مقارنة بالعام الماضي،” مع المبيعات التي تمت في وقت سابق من اليوم، لمجموعة واسعة من هواة الجمع الدوليين، بما في ذلك الأمريكيين.

إن اليوم الأول القوي في بازل ليس مفاجئًا تمامًا، في أعقاب موسم المزادات القوي في شهر مايو الذي أشار إلى النمو وتعزيز شهية هواة جمع الأعمال الفنية، خاصة للأعمال التاريخية والفنانين الأكثر شهرة. ويبدو أن الإجماع هو أن السوق يخرج من فترة التصحيح الصعبة. عكس العارضون في بازل هذا الاتجاه من خلال العروض التقديمية التي عرضت الأعمال الحديثة والتاريخية جنبًا إلى جنب مع الفنانين الأحياء والشباب.

لكن لا تزال هناك أسئلة حول مدى نجاح الأعمال المعاصرة في السوق الذي شهد أيضًا إغلاق عدد من المعارض. قال هايلي ويدريج، مؤسس شركة آرت بارتنرز الاستشارية: “يبدو أن السوق المتوسطة قد تم نسيانها نوعًا ما”. أخبار الفن يوم الثلاثاء. وأشارت إلى أن غالبية الأعمال المعروضة في بازل كانت إما أعمالًا ذات قيمة عالية جدًا (تبدأ بحوالي 2 مليون دولار وما فوق)، أو بقيمة أقل بكثير (بين 25 ألف دولار و150 ألف دولار). وقالت: “هناك تفاوت في السوق أكبر مما كان عليه في السنوات السابقة. ويبدو أن هناك موقفًا تجاه الأكشاك يتجه نحو البيع الكبير أو العودة إلى المنزل”.

ومع ذلك، في اليوم الأول، شعر التجار بالارتياح عندما اكتشفوا أن الأعمال المعاصرة – وإن كانت لفنانين أحياء في أسواق راسخة – تباع بقدر ما يباع من فنانيهم التاريخيين “الأكثر أمانًا”، وأحيانًا أكثر من ذلك. وبحلول منتصف النهار، قالت بيس إنها باعت نحو 20 قطعة، معظمها من برنامجها المعاصر، لهواة جمع التحف من جميع أنحاء العالم. إن تقليص حجم المعرض الذي تم الإعلان عنه مؤخرًا لم يفعل شيئًا يذكر لتهدئة الضجيج. كان الجناح مليئًا بالنشاط عندما توقفت ARTnews، حيث انحنى أحد الموظفين نحو الرئيس التنفيذي مارك جليمشر ليعلن أنهم باعوا شركة Larry Bell’s صندوق زجاجي مع علامات الحذف (1964) مقابل 475 ألف دولار.

وقضت ماريان بوسكي يوما مثيرا مماثلا، مشيرة إلى أن معظم جناح المعرض بيع، بما في ذلك لوحة ماري لوفلايس أونيل من عام 1990، والتي تم عرضها في متحف أوروبي بمبلغ 1.5 مليون دولار. وقالت إن هذا اليوم كان يحمل “واحدة من أقوى الطاقات التي يمكنني تذكرها” خلال 25 عامًا من إقامة المعرض.

بعد أيام فقط من وفاة أسطورة الفن ديفيد هوكني، كان معرض غراي في نيويورك يعرض العديد من أعمال الفنان، بما في ذلك لوحة عام 2014، الاستوديو الداخلي رقم 2، والتي بيعت مقابل 8.5 مليون دولار، ورسمة iPad لعام 2014 مطبوعة على الورق، والتي بيعت بمبلغ 650 ألف دولار. أعلن المعرض أيضًا عن بيع لوحة كينيث نولاند بقيمة 2 مليون دولار، لا نهاية (1961) وتمثال من الرخام جاومي بلينسا بمبلغ 550 ألف دولار.

في كزافييه هوفكينز، تمثال لويز بورجوا لشخصين عائمين يتعانقان، بعنوان زوج (2002)، بيعت بمبلغ 2.2 مليون دولار، في حين وجدت ثلاث طبعات من منحوتات البومة الضخمة لتوماس هاوساجو منازل مقابل 550 ألف دولار لكل منها، على سبيل المثال لا الحصر. وفي هذا الصدد، ذكر هوفكينز أن “آرت بازل يظل المعرض الأكثر أهمية لهذا العام… فهو يبدأ بقوة، ويظل قوياً”.

وبهذا، بدا أن هوفكينز يردد ما أصبح موضوعًا متكررًا للتجار في يوم افتتاح المعرض: الدفاع عن أهمية معرض بازل الرائد ضد المزاعم بأن شقيقه الأصغر في باريس قد تغلب عليه. وقال ثاديوس روباك: “أكد آرت بازل مرة أخرى أنه أفضل معرض فني في العالم، فقط من حيث الجودة وكمية الأعمال الرائعة. باريس مدهشة، وأنا أفهم أن الأمريكيين يفضلون الذهاب إلى باريس … لكنه محدود”. أخبار الفن. “هنا، يمكنك عرض أعمال كبيرة، يمكنك عرض أعمال جريئة. إنه مجرد نطاق آخر.”

قال روباك إن المعرض باع أعمال بيير سولاج طلاء (1954) بأكثر من 3 ملايين دولار، وهيلين فرانكنثالر موجة مفاجئة (1982) بحوالي 3 ملايين دولار. وفي يوم الثلاثاء، أعلن المعرض أيضًا عن تمثيل ملكية النحات الإيطالي ليونسيلو (1915-1968)، الذي عُرضت في المعرض ثلاثة أعمدته الطينية المنحوتة يدويًا بألوان ترابية وألوان جورجيو موراندي.

واتفق روباك مع ذلك قائلاً: “إنه أفضل معرض آرت بازل منذ عامين”، على الرغم من أنه قال إنه لم يتفاجأ، “لأن عامي 2024 و2025 لم يكونا عامين سهلين بالنسبة لسوق الفن”. وأشار روباك إلى أن العديد من أفضل الأعمال في مبيعات مايو ذهبت إلى هواة الجمع الأمريكيين. ومع ذلك، كان معرض آرت بازل مدفوعًا بشكل خاص من قبل جامعي الأعمال الفنية الأوروبيين، الذين كانوا أكبر المشترين لروباك يوم الثلاثاء.

قال ديفيد زويرنر أخبار الفن حقق المعرض ما مجموعه 57 عملية بيع بحلول وقت متأخر بعد الظهر، بما في ذلك مبيعات المعاينة، والتي تفوقت أيضًا على العام السابق في المعرض. في عام 2025، أدت بعض الأعمال عالية القيمة إلى تحقيق النتائج الإيجابية الشاملة للمعرض. وأوضح زويرنر، الذي يمثل ما يقدر بنحو 40 فناناً، أن “هذا العام مختلف لأنه واسع للغاية”. وأضاف: “وهذا يعني أن لدينا دعمًا واسعًا للعديد من الفنانين”. باع المعرض ثلاث لوحات لجوزيف ألبرز مقابل 650 ألف دولار، و800 ألف دولار، و850 ألف دولار.

وحذر زويرنر أيضًا من الخلط بين انخفاض مبيعات المزادات للفنانين الشباب والمعاصرين وبين تراجع الاهتمام بهم. وقال: “لقد تباطأت عملية إعادة بيع الأعمال الفنية الناشئة، وهذا ما نريده”. “لقد اختفت طاقة المضاربة من السوق الناشئة. هذه أخبار رائعة. لكن الاهتمام بفنانينا الأصغر سنًا نسبيًا … كان هذا رائعًا.”

هذا العام، عرض زويرنر ستة مشاريع فنية ضخمة في قطاع الأعمال الأثرية غير المحدود، وبحلول نهاية اليوم الأول، كان المعرض قد باع تركيبًا غير محدود للفنان عيسى غينزكين مقابل 1.2 مليون يورو إلى متحف أوروبي. وقال إن المعرض قرر الاستفادة من القاعدة التي تم تغييرها حديثًا لهذا القطاع، والتي، لأول مرة، لم تعد تتطلب بيع الأعمال المعروضة كقطع فردية. اغتنم زويرنر اللحظة وأحضر معرض متحف الفن الحديث بأكمله لعام 1993 لفيليب لوركا ديكورسيا، وجميع الصور الـ 12 التي التقطها توماس روف حول موضوع 11 سبتمبر. وقال إن العروض ستسافر إلى صالات عرض زويرنر بعد المعرض. “إنها طريقة جديدة تمامًا للعمل هنا. يمكنك في الواقع تقديم عرض متميز، ثم أخذه أينما تريد. أعتقد أننا ربما كنا أسرع قليلاً من بعض زملائنا الذين لم يدركوا تمامًا أن ذلك ممكن، ولهذا السبب أيضًا لدينا العديد من المشاريع هنا اليوم. “

وتشمل المبيعات الأخرى المكونة من سبعة أرقام يوم الثلاثاء لوحة بيكاسو بقيمة 6.5 مليون دولار في Almine Rech، ولوحة لوسيو فونتانا بقيمة 1.8 مليون يورو، ولوحة جورج باسليتز بقيمة 1.2 مليون يورو، ولوحة أليكس كاتز بقيمة 1.2 مليون دولار في ثاديوس روباك. لوحة جوزيف ألبرز بقيمة 2.5 مليون يورو في Sprüth Magers؛ أعمال لين دريكسلر ودوريس سالسيدو في وايت كيوب مقابل 2.5 مليون دولار و1.25 مليون دولار على التوالي؛ أعمال فرانكنثالر وجوان ميتشل في ياريس آرت مقابل 2 مليون دولار و1.2 مليون دولار على التوالي؛ ولوحة جوناس وود بقيمة 1.5 مليون دولار لديفيد كوردانسكي.

وفيما يتعلق بموضوع طاقة المضاربة، تحدثت المعارض عن كيف أن إيقاع المبيعات الثابت والمتين يوم الثلاثاء بدا أكثر صحة في هذا الصدد.

قال ستيفن بي هنري، الشريك الرئيسي في باولا كوبر، إن اليوم الأول من المبيعات كان قوياً و”متساوياً” منذ البداية. وأضاف أنه يبدو أن هناك عددًا أقل من المضاربين الذين يقضون وقتًا ممتعًا في هذه الأيام – وهو الاتجاه الذي أصبح واضحًا منذ الركود الأخير في سوق الفن. وقال: “بالنسبة للجزء الأكبر، فهو نظام بيئي أكثر صحة”.

ومع خروج المضاربين من الصورة، أصبحت المؤسسات أكثر نشاطًا، وفقًا لهنري. هناك المزيد من “الفرص” للمتاحف، والمزيد من الاختيارات، وكذلك المزيد من الوقت لاتخاذ قرار بشأن المقتنيات.

اختارت كوبر، مثل معظم صالات العرض في القطاع الرئيسي، المشاركة في برنامج بازل الحصري الجديد للمعرض، حيث يحتفظ العارضون بعمل مهم لعرضه لأول مرة عند افتتاح المعرض. اختار المعرض لعمله قطعة علم من عام 1960 لكلايس أولدنبورغ، منارة العلم بروفينستاونمصنوعة من قصاصات الخشب التي وجدها على الشاطئ. وكان سعرها حوالي 150 ألف دولار.

وبالمثل، اختارت المعارض الفنية الأخرى أعمالاً عالية الجودة لعرضها حصرياً؛ وكان أغلىها على الأرجح صورة بيكاسو الكبيرة لهيلي ناهماد أوم أسيس (1972)، بسعر 30 مليون دولار، ولا يزال متاحًا حتى وقت كتابة هذا التقرير.

في الطابق العلوي، حيث تميل المعارض الصغيرة والمتوسطة الحجم إلى العرض، كانت الطاقة إيجابية بالمثل.

قالت نينا بختادزه، المديرة المساعدة في شركة LC Quessier في تبليسي أخبار الفن أن أداء المعرض “جيد بشكل لا يصدق” لأول مرة في القسم الرئيسي للمعرض، بعد تخرجه من فئة العرض الأول، حيث عرضوا العام الماضي. لقد باعوا العديد من الأعمال في الجناح، بما في ذلك العديد من لوحات Ser Serpas واسعة النطاق. وشمل عرضهم الممتاز عمل الفيديو “أشياء كثيرة أود أن أخبرك بها…” (2020-2025) للفنانة الجورجية توليا أستاخشفيلي، وهي موجودة بالفعل في مجموعة MoMA PS1. كما سيتم عرض أستاخيشفيلي في عرض جديد سيتم افتتاحه يوم السبت في MUMOK في فيينا، يسمى “شخصية طفل”. كما يضم المعرض لوحة تعود لعام 1989 للفنان الجورجي التاريخي كارلو كاتشارافا.

كان العرض الذي قدمه LC Quessier مؤشراً على أحد أبرز الأحداث الثابتة في معرض هذا العام: الأكشاك المنسقة بعناية والتي جمعت بين الأعمال المعاصرة الممتازة مع فنانين تاريخيين غير معترف بهم. ومن العروض البارزة الأخرى معرض أركاديا ميسا في لندن، الذي عرض سلسلة من المنحوتات الحركية الدقيقة المرصعة بالجواهر للفنانة الألمانية الراحلة إيرما هونيرفوث (1907-1998). لم يتم عرض Hünerfauth في أي معرض من قبل. إلى جانب أعمالها، أظهر المعرض تجريدات عضوية ذات طبقات ترابية حمراء رسمتها رينا سوغيهارا في وقت سابق من هذا العام.