تشعر جوسلين وولف، صاحبة المعارض الفنية في باريس، بالتوتر دائمًا قبل معرض آرت بازل، هذا ما أخبرني به عبر الهاتف من مقهى في العاصمة الفرنسية في وقت سابق من هذا الشهر. في الواقع، ووفقاً لحساباته، فقد عانى من عشرين عاماً من الضغوط التي سبقت مؤتمر بازل، ولم يكن ذلك بسبب القلق بشأن تقلبات سوق الفن، بقدر ما كان بسبب تكاليف المشاركة المرتفعة في معرضه الصغير في الدائرة الثامنة. ومع ذلك، فهو يشعر هذا العام بقدر أقل من القلق من المعتاد، وذلك بفضل بعض المبيعات المسبقة المصادفة. وهذا يبشر بالخير بالنسبة لمعرض آرت بازل الرائد، الذي سيفتتح أمام كبار الشخصيات في ساحة ميسيبلاتز بالمدينة السويسرية يوم الثلاثاء.
قالت المستشارة الفنية يلينا كريستيتش: “ما يميز بازل في بازل هو جوها الفريد الذي يشبه الحرم الجامعي”. أخبار الفن. “لا توجد عوامل تشتيت أخرى مثل تلك الموجودة في ميامي أو باريس، وهذا يجبر الجميع هناك على رؤية الفن والتحدث عنه وشربه وتناوله. لا يوجد شيء آخر يمكن القيام به”. أما بالنسبة للسؤال المتكرر حول آرت بازل باريس – الذي تم إطلاقه في عام 2022 – والذي يتفوق على شقيقه السويسري الأكبر والأكبر، فإن كريستيتش اعتبره لا يمثل مشكلة. وقالت: “لا يزال آرت بازل يقدم أغنى عمق ونوعية الأعمال من الفترات الحديثة والمعاصرة لجميع إصدارات آرت بازل”. “من المؤكد أن معرض آرت بازل باريس قريب جدًا، لكنه ليس متنوعًا ومميزًا.”
ومع مشاركة 290 صالة عرض من 43 دولة ومنطقة، يعد معرض آرت بازل هذا الأسبوع هو أيضًا المعرض الرئيسي الأخير قبل بدء فصل الصيف، عندما تميل التجارة الفنية إلى التباطؤ بشكل ملحوظ. بالنسبة للعديد من صالات العرض، يمكن أن يكون العرض القوي في المعرض هو الفرق بين سنة جيدة وسنة سيئة. وهذا يجعل معاينة VIP يوم الثلاثاء، عندما تتم معظم المعاملات الكبرى، يومًا كبيرًا جدًا.
يعد هذا العام إصدارًا مثيرًا للاهتمام بشكل خاص يجب مراقبته من منظور السوق، لأن الصناعة تحاول شق طريقها للخروج من فترة تصحيح مدتها ثلاث سنوات تقريبًا في أعقاب موجة المضاربة بعد الوباء. هناك بالتأكيد مؤشرات إيجابية. استمر الزخم الناتج عن موسم المزادات القوي في نوفمبر الماضي في مبيعات شهر مايو، بقيادة مزاد كريستي للوحة جاكسون بولوك بقيمة 181 مليون دولار. و بحسب تقرير آرت بازل ويو بي أس عن سوق الفن العالمي، الذي صدر في شهر مارس، عادت مبيعات الأعمال الفنية إلى النمو بنسبة 4 بالمائة، بعد عامين من الانخفاض. لم تكن السماء صافية والرياح قوية: الحروب المستمرة في أوكرانيا وإيران، وارتفاع تكاليف الشحن والتشغيل، وأسعار الفائدة غير المواتية، وعادات هواة جمع الأعمال المتغيرة، كلها تركت بصماتها على سوق الفن الذي ينقسم بشكل متزايد بين الفن الراقي للغاية، والذي يتميز بأعمال تاريخية بجودة المتاحف، وكل شيء آخر. تحدث التجار باستمرار عن “خجل” معين تجاه الفن المعاصر للغاية؛ وقالت المصادر التي تمت مقابلتها بخصوص هذه القصة إنها تعتقد أن هذا يمكن إرجاعه إلى شعور أوسع بعدم الثقة في أسعار السوق الأولية، سواء كانت مستحقة أم لا.
وإجمالاً، يشير القلق المنخفض نسبياً لدى وولف إلى مزاج متفائل بحذر ينتشر في جميع أنحاء التجارة، وإلى شعور متزايد بأن السوق يستعيد الثقة بشكل ثابت ولكن بثبات.
“الخلفية [to Art Basel] هو الأكثر إيجابية الذي شهدناه منذ ثلاث أو أربع سنوات. قال ديفيد شريدر من Pace Di Donna Schrader Galleries (PDS)، الذي يطلق معرضه الجديد المخصص لمبيعات السوق الثانوية في معرض آرت بازل هذا العام: “لقد رأينا هذا يتطور بشكل مطرد – لا يعني ذلك أننا في منطقة النشوة”.
في رسالة بالبريد الإلكتروني إلى أخبار الفن, وحذر نوح هورويتز، الرئيس التنفيذي لـ Art Basel، من تفسير تقلص المبيعات في الفئة المعاصرة للغاية كعلامة على أن هواة الجمع فقدوا الاهتمام. وقال: “ما هدأ هو الجزء المضاربي من السوق”. وتابع أنه خلال مزادات شهر مايو، “كانت الشهية لا تزال موجودة، مع رقم قياسي جديد ليو نيشيمورا ومزايدات نشطة حول فنانين مثل سلمان تور وجوزيف يايجر. يبحث هواة الجمع بجدية أكبر عن الجودة والتسعير والسياق وعمق التزام المعرض تجاه الفنان. وهذا ينسجم مع ما نشهده عبر معارضنا. تتم مكافأة المواقف المميزة حقًا والمحددة جيدًا من خلال صفقات سريعة بالإجماع”. وأضاف أنه بدلاً من عرض الأعمال الكلاسيكية “الآمنة”، تقدم صالات العرض “عرضًا للانضباط في هذا السوق”، لكن هذا “ليس مثل الحذر”.
وبالمثل، قال كريستيتش إن العديد من المعارض الفنية “تعود إلى جذورها”، وهذا لا يعني بالضرورة عرض فن “آمن”، كما قد يميل المرء إلى التفكير في ضوء الاهتمام المتزايد بالأعمال التاريخية. “بدلاً من طرح السؤال التالي: ما هو الشيء الذي سيباع بشكل أفضل؟” وأضافت: “إنهم يحاولون تقديم هوية المعرض”، وبالنسبة للبعض، “يعني هذا فتح صناديق كنوزهم”.
لوحة لمارسيل كان متضمنة في عرض كابينيت لجوسلين وولف في معرض آرت بازل 2026.
مجاملة جاليري جوسلين وولف
في معرض هذا الأسبوع، سيقدم وولف عرضًا منفردًا لكابينيت للأعمال التاريخية التي كان يبحث عنها ويجمعها بشغف لسنوات: لوحات للفنان التجريدي الهندسي الأوروبي الحديث مارسيل كان. وُلدت كان في الألزاس، وعاشت في الفترة من 1895 إلى 1981 وكانت واحدة من الفنانات القلائل في المشهد الطليعي في باريس في فترة ما بين الحربين العالميتين. تتراوح أسعار الأعمال القادمة إلى بازل بين 15.000 و160.000 يورو (17.000 إلى 185.000 دولار).
وقال وولف عن إظهار كان، وهو حب فني مبكر اكتشفه أثناء نشأته في الألزاس: “حقيقة أن الأوقات كانت صعبة بعض الشيء شجعتني على عدم الانتظار لفترة أطول”. “لقد حان الوقت لإظهار فنانينا التاريخيين الأقوياء وغير المبالغين في قائمتنا.” لم يكن أي من أعمال كان متاحًا للبيع المسبق قبل المعرض، لأن وولف قال إن العمل يجب أن يكون ذو خبرة شخصية، ويريد مقابلة المهتمين. قال: “يساورني الفضول دائمًا لعرض فنان عظيم منسي، ورؤية ردود أفعاله – وهذا دائمًا مثير للغاية”.
وتعرض باولا كوبر أيضًا أعمالًا تعود إلى جذور المعرض، بما في ذلك منحوتة حبل جاكي وينسور ومنحوتة كلايس أولدنبورغ من عام 1960. وقال سيمون سوبال، كبير مديري المعرض، أخبار الفن أنهم في كل معرض يتصورون جناحهم كمعرض “يحاول تحديد الجوهر الأساسي للمعرض”.
مع تحول هواة الجمع بشكل متزايد إلى تاريخ الفن، غالبًا ما تعتبر أعمال السوق الثانوية أكثر أمانًا وقيمة. وهذا أمر طيب بالنسبة لشركة PDS، التي قال مؤسسها المشارك شريدر: “نشعر أننا في المكان المناسب تماما”. وأضاف المؤسس المشارك إيمانويل دي دونا أن هواة الجمع الجدد في منتصف حياتهم المهنية يبحثون عن المعرض، كما فعل العديد من العملاء الأكبر سناً، بما في ذلك هواة الجمع الآسيويون الذين انسحبوا في السنوات الأخيرة.
وقال شريدر: “دعونا لا نسميها ساخنة، ولكن الناس يشعرون بأنهم أقوى، وفي نهاية المطاف، عادت الأرواح الحيوانية”.
لم يكن شريك PDS الثالث، الرئيس التنفيذي لشركة Pace، مارك جليمشر، موجودًا في مقابلتنا مع Zoom. بعد يوم واحد من مقابلتي مع PDS، أعلن جليمشر أنه سيستغني عن حوالي 50 موظفًا ويستبعد حوالي 50 فنانًا من قائمة المعرض. وألقى باللوم على نظام عالم الفن الذي يميل إلى التوسع التنافسي، مما أدى إلى ارتفاع التكاليف العامة غير المستدامة – والتي تشمل حضور المعارض الدولية باهظة الثمن – كسبب للتقليص الجذري.
ناقش دي دونا وشرايدر هذا الموضوع أيضًا. وأشار تجار نظام التوزيع العام إلى أنه على النقيض من نموذج المعرض الضخم، كانت استراتيجيتهم تتمثل في التركيز على شريحة معينة من السوق وإنشاء “نموذج أكثر بوتيكًا مع وصول عالمي”. وأضاف شريدر: “كانت هناك نماذج تم بناؤها قبل 15 عامًا وكانت بمثابة الاستيلاء على العقارات، وقد تغير العالم. أعتقد أن الناس يشاهدون الفن ويتفاعلون معه بطريقة مختلفة ربما تحتاج إلى نموذج أصغر حجمًا وأكثر بوتيكًا – لا يمثل كل شيء لجميع الناس”. وأضاف دي دونا: “الأقل هو أكثر، التركيز والجودة هما المفتاحان”.
كلود لالان بوم دي لندن (2007)، والذي سيتم عرضه في عرض بيس دي دونا شريدر في معرض آرت بازل 2026.
مجاملة بيس دي دونا شريدر
عندما سُئل عن موقف جليمشر من أن التكلفة المرتفعة للمشاركة في المعارض حول العالم تضع ضغطًا غير مستدام على صالات العرض، أجاب هورويتز بأن آرت بازل “يأخذ هذا الضغط على محمل الجد”. وأشار إلى أن المعرض اتخذ عدة إجراءات لدعم العارضين، بما في ذلك تجميد أسعار الأكشاك لهذا العام، ووضع تسعير متدرج، وإدخال تسعير ثابت لقطاعات خاصة مثل ستيتمنتس وبريميير. وأضاف أن المعرض رفع خصوماته “المتصاعدة” إلى 25 بالمائة للعارضين في السنة الأولى و15 بالمائة للعارضين في السنة الثانية.
فيما يتعلق بتسعير الأعمال الفنية، قالت PDS أن الأسعار الأولية آخذة في الانخفاض بالنسبة للأعمال التاريخية عالية الجودة في السوق الثانوية، مما يجعل هذا وقتًا مثاليًا للحصول على القطع التي كان الوصول إليها في السابق أقل صعوبة بكثير. بالنسبة للسوق الأولية، الأمور أكثر تعقيدا. قالت المصادر التي تمت مقابلتها بخصوص هذه القصة إنه بشكل عام، لا تزال الأسعار مرتفعة بالنسبة للأعمال المعاصرة، على الرغم من حقيقة أنه يمكن العثور على أعمال مماثلة في كثير من الأحيان بسعر أقل بكثير في المزادات. أدى هذا التناقض الصارخ – الذي يشبه بيع حقيبة هيرميس بخصم 60 بالمئة في مكان واحد بينما تحاول بيعها بالسعر الكامل في متجر قريب – إلى تفاقم عدم الثقة في إسناد النظام الفني للأسعار والقيمة.
وكما أوضح كريستيتش، خلال سوق المضاربة في مرحلة ما بعد كوفيد، فشلت العديد من المعارض الفنية في النظر في التداعيات طويلة المدى لرفع أسعار الأعمال المعاصرة للغاية. ولأن صالات العرض الفنية مترددة في خفض أسعار الفنان، فقد أصبح هناك الآن “مأزق” حيث يتم تداول الأعمال في السوق الثانوية بما يصل إلى نصف سعر السوق الأولي.
وقالت: “يبدو أن هناك الكثير من قصر النظر، بشكل عام، ونحن بالتأكيد في وقت تصحيح ذلك”.
وأشار جامع الأعمال البلجيكي آلان سيرفيه إلى أنه على الرغم من تفضيله الأكبر للشراء من صالات العرض، فقد ضاعف إنفاقه في المزاد مقارنة بالسوق الأولية بسبب فروق الأسعار. يشير هذا إلى ظاهرة تتنافس فيها المزادات بشكل متزايد مع صالات العرض لمبيعات هواة الجمع.
وقال سيرفيس: “إن نجاح المزادات لا يعني أن الناس سيكونون على استعداد لدفع الأسعار الأولية في معرض آرت بازل، لأن الأسعار لا تزال مرتفعة للغاية”. “لا تزال هناك بعض السحب الضخمة في السماء… بمجرد أن تهتز الثقة قليلاً [in the art system]- في حقيقة أن العمل الفني لا يتم تسعيره بشكل عادل فحسب، بل إنه أصلي أيضًا، فجأة، يبدأ النظام بأكمله في الاهتزاز.
ولهذا السبب، تعاني حتى المعارض الصغيرة مثل معرض جوسلين وولف، والتي تقول إنها لم ترفع أسعار فنانيها قط، من الأسعار المتضخمة للفنانين غير الراسخين، أو الشباب، أو الناشئين. وقال وولف إن ذلك “يضر بالسوق بأكملها”. “هذا ليس عدلاً. لقد تأثر جميع الأشخاص الذين كانوا محافظين تماماً بسياسات التجار الذين خلقوا فقاعات المضاربة. ونحن لم نستفد من تلك الفقاعات، ولكننا سوف نعاني من انكماشها”.
وقال وولف إنه من أجل بناء الثقة والوفاء بالسوق حيثما هو، “يجب أن يكون المحتوى مدفوعًا”. وقال هو وآخرون إن التجار يجب أن يكونوا استباقيين وأن يعملوا بجد أكثر من أي وقت مضى لتكوين روابط ذات معنى مع جامعي الأعمال الفنية، الذين يشعرون بدورهم أنه يمكنهم الوثوق بهم. وهذه أيضًا هي الطريقة التي يتمتع بها معرض آرت بازل بميزة تنافسية على المزادات: من خلال إنشاء مجتمع شخصي يركز على الفن، وهو ما لاحظ كريستيتش أنه لا يوجد له نظير حقيقي في أي مكان آخر.
قال كريستوف جيلارد، مؤسس المعرض الفرنسي المتوسط الحجم الذي يحمل اسمه، إنه يرى أن الثقة التي أسسها مع جامعي أعماله “تعد أيضًا بمثابة أموال، لأننا بنينا مصداقية معهم. وهم يعرفون أننا منخرطون بشكل عميق مع فنانينا – حتى أولئك الذين لا يبيعون بسهولة – وفي غضون ستة أشهر، لن نطرد فنانًا لا يؤدي عروضه”. إنه يقدم جناحًا تم تصميمه حول موضوع الهجينة والتحول، مع مزيج من الأعمال المعاصرة والتاريخية، وفقًا لهوية المعرض. ومن بين الفنانين جيرمين ريتشييه وسيزار وأنيتا مولينيرو – وهي إضافة جديدة إلى القائمة – وفولكيرت دي يونج وهيلين ديلبرات وآخرين.
وبينما قال جيلارد إنه يتوقع إقبالاً قوياً من هواة جمع الأعمال الفنية في بازل، بما في ذلك كثيرون من آسيا، فقد وافق على أن السوق الحالية لا يمكن التنبؤ بها، وأن الأمور “لا تحدث كما جرت العادة”. وكان يعني بذلك أنه لكي يكون التجار قادرين على المنافسة، يجب عليهم أن يبذلوا قصارى جهدهم للالتقاء بهواة الجمع وإيجاد طرق مبتكرة لتنمية تلك العلاقات.
قال جيلارد: “لقد انتهت أيام الانتظار في المعرض حتى يأتي هواة الجمع لرؤيتك”.
نجوى بركات صحفية ومحررة يمنية تعمل في المجال الإعلامي منذ أكثر من ثماني سنوات، وتشغل حاليًا منصب محررة في قسم الأخبار في الموقع. تتميز بخبرة واسعة في تحرير الأخبار اليومية، وصياغة التقارير الإخبارية، ومراجعة المحتوى وفق المعايير المهنية المعتمدة في غرف الأخبار الرقمية.
بدأت مسيرتها المهنية في الصحافة المحلية، حيث عملت على تغطية القضايا المجتمعية وشؤون المرأة والتعليم، قبل أن تتخصص في التحرير الإخباري وإدارة المحتوى الرقمي. ساهمت في تطوير السياسات التحريرية وتحسين جودة النشر، مع التركيز على السرعة والدقة في نقل الخبر.
تؤمن نجوى بركات بأهمية الصحافة المسؤولة ودورها في نقل الحقيقة وتعزيز الوعي العام، وتحرص على الالتزام بالمصداقية والحياد في جميع المواد المنشورة.
للتواصل بخصوص الشؤون التحريرية أو الاستفسارات الإعلامية: