هل الفنان العشوائي غير المعروف أكثر قيمة من بيكاسو؟ الذكاء الاصطناعي يعتقد ذلك.

ما الذي يستحق أكثر – بيكاسو أم لوحة لفنان شارع لم يسمع عنها أحد؟ وفقًا لنموذج الذكاء الاصطناعي الذي قمنا ببنائه، الإجابة هي الأخيرة.

جاءت هذه النتيجة المفاجئة من تجربة أجريتها مع عالم بيانات وخبير في الذكاء الاصطناعي من وادي السيليكون. وكان هدفنا هو معرفة ما إذا كان الذكاء الاصطناعي قادراً على جلب المزيد من الشفافية ــ وربما المزيد من العدالة ــ إلى سوق الفن.

التوقيت عاجل. لقد كان عالم الفن في حالة ركود لمدة 15 عاما، وصالات العرض تغلق أبوابها، وجامعو الأعمال الفنية الشباب يتراجعون، والفنانون الذين يحاولون النجاح في مراكز الأسواق الكبرى يعيشون على حافة الفقر. السوق غامض ونخبوي. أكثر من 50% من قيمة المزادات في الفن المعاصر تأتي من عشرين فنانًا فقط. إن الاهتمام الذي تحركه المعارض الضخمة والأسعار القياسية مخصص لحفنة من الفنانين وصالات العرض – بحجة أن فنهم هو ببساطة “أفضل”. ولكن هل هذا حقا؟

لمعرفة ذلك، قمنا ببناء نموذج الذكاء الاصطناعي لفك تشفير كيفية تحديد القيمة الفنية في سوق الفن. أردنا اختبار ما إذا كان من الممكن تقييم الجودة البصرية بشكل مستقل عن السياق أم لا – مثل الجنس، أو الأصل، أو التعليم، أو تمثيل المعرض، أو تأثير جامعي الأعمال، أو تاريخ التسعير، أو عروض المتحف.

في قلب مشروعنا كان هناك نموذج متعدد الوسائط (LMM) مصمم لتحليل كل من الخصائص المرئية ومحتوى الأعمال الفنية، إلى جانب البيانات الوصفية مثل الوسيط والتنسيق وتاريخ الإنشاء.

نقطة البداية لدينا: مجموعة بيانات منقحة وموحدة تضم ملايين الصور، بما في ذلك معلومات الأسعار. وقد ضمت روائع من المتاحف الكبرى – من الموناليزا إلى الأعمال الحديثة لأمثال رشيد جونسون – بالإضافة إلى أغلى الأعمال التي تم بيعها في مزاد علني على الإطلاق. وباستخدام هذا، قمنا بتدريب “نموذج الرؤية الكبيرة للفنون الجميلة” (LVM) للتنبؤ بأسعار المزادات بناءً على ما يمكنه “رؤيته”. أصبح سعر السوق وكيلنا العملي – أحد مؤشرات القيمة القليلة المتاحة على نطاق واسع والقابلة للقياس الكمي في عالم الفن، حتى لو كان منحرفًا بشدة بالاتجاهات والوصول والمضاربة والقوة.

وكانت النتائج المبكرة واعدة: ففي أكثر من 50% من الحالات، كانت تنبؤات النموذج المستندة إلى بيانات مرئية بحتة قريبة بشكل مدهش من الأسعار الفعلية. ولكن سرعان ما أصبح من الواضح أن التنبؤات الأكثر موثوقية تتطلب بيانات وصفية إضافية – مثل اسم الفنان، أو مصدره، أو تمثيل المعرض.

وبعد أشهر من التدريب على ملايين الصور، لم يكن من الممكن إنكار النتيجة: لم يتمكن نموذجنا من تقدير سعر العمل الفني بشكل واقعي بناءً على الصورة وحدها. وفي أحد الأمثلة الصارخة، قام الذكاء الاصطناعي بتقييم لوحة بيكاسو بأقل من 1000 دولار – في حين حدد سعرًا مكونًا من سبعة أرقام لعمل لفنان شارع غير معروف قمت بتصويره في نيويورك وتحميله على النظام.

وقد كشف هذا عن شيئين. أولاً، حكم الذكاء الاصطناعي على عمل فنان الشارع بأنه يتمتع بجودة بصرية أعلى من عمل بيكاسو، مما يتحدى منطق السوق في جوهره. ثانياً، فشل نموذجنا في تحقيق نتائج قابلة للحياة في السوق. نعم، إنه أمر مثير للإعجاب من الناحية الفنية، ولكنه عديم الفائدة من الناحية العلمية والتجارية. بمجرد أن أضفنا أسماء الفنانين والمعارض التابعة لهم، تمتاشى تنبؤات النموذج مع نتائج المزاد الحقيقية.

بعد إجراء اختبارات وتحسينات مكثفة، واجهنا حقيقة مزعجة: المشكلة لم تكن في الذكاء الاصطناعي فقط. لقد كانت بيانات التدريب نفسها تعكس سوقًا شوهته التحيزات الاجتماعية والاقتصادية. على عكس اكتشاف الأشياء أو التصوير الطبي، لا يمكن قياس الجودة البصرية في الفن بشكل موضوعي. ولأن مجموعة البيانات الخاصة بنا تتكون إلى حد كبير من أعمال “تم التحقق من صحتها” بالفعل من قبل السوق، فقد انتهى بنا الأمر إلى تعزيز الأنماط الدائرية.

وكانت النتائج كاشفة ومحبطة. السوق لا يكافئ العمل الفني نفسه. إنه يكافئ الاسم. المعارض تحدد ما يهم.

ما هي الوجبات الجاهزة للفنانين؟ هذا النجاح لا يكون مدفوعًا بالفرشاة بقدر ما يكون مدفوعًا بالشبكة. لقد اكتشفت هذا منذ سنوات في دراسة تم الاستشهاد بها على نطاق واسع ونشرت في مجلة Science. ولهذا السبب فإن ما يدهشني حتى الآن هو مدى ندرة مدارس الفنون التي تدرس الحقائق التجارية لكونك فناناً ــ وكم مرة يتشبث الفنانون بالاعتقاد بأن فنهم وحده هو الذي سيصنع حياتهم المهنية.

أما بالنسبة للذكاء الاصطناعي، فربما لا ينبغي للفنانين أن يخشاه. لا يمكن لأي آلة أن تحل محل زيارة الاستوديو، أو المحادثة الحقيقية، أو الجذب العاطفي للتواصل مع عمل فني شخصيًا. لا يزال الفن عملاً إنسانيًا، مبنيًا على الثقة والألفة والعاطفة. أما هواة الجمع، فعليهم أن يثقوا بحدسهم، حتى لو كان ذلك يعني شراء عمل فني يعثرون عليه في معرض صغير أو حتى في الشارع. مهما كان الأمر يستحق، فمن المحتمل أن يتفق الذكاء الاصطناعي معك.

ربما لا يتمثل الدور الحقيقي للتكنولوجيا في سوق الفن في تسعير الفن أو تصنيفه، بل في الكشف عن كيفية تقييمه، ومساعدة الأشخاص على اكتشاف ما يحبونه. في سوق مليء بالعرض، يمكن للخوارزميات التعرف على ذوقك، وإظهار فنانين لم تجدهم من قبل، وكسر قبضة دورات الاتجاه. بمعنى آخر، الذكاء الاصطناعي لا يحل محل الفنانين، بل يحل محل حراس البوابة. أتخيل عالمًا تعرض فيه خلاصتك الفن الذي يحركك، وليس فقط ما هو رائج في بازل، أو على Instagram، أو Sotheby’s. عالم يتسم بالشفافية في الأسعار، حيث يحظى الفنانون الذين ليس لديهم شبكات نخبوية بفرصة الظهور.

هذا هو وعد الذكاء الاصطناعي في الفن. ليس من أجل استبدال الذوق البشري، بل من أجل تمكينه.