ثلاثة فنانين يفكرون في التأثير الدائم لديفيد هوكني

علمني ديفيد هوكني أن اللون والخط يمكنهما توصيل الشعور بقدر ما يمكنهما توصيل الشكل. كرسام شاب، كانت مواجهة أعماله بمثابة تحول. لقد استخدم الصور والمناظر الطبيعية ومشاهد الحياة اليومية لتعميق فهمنا لعالمه النابض بالحياة، ومن خلال القيام بذلك، تم تقديم أولئك الذين أسيء فهمهم في كثير من الأحيان بالكرامة والحميمية والفرح. ومن خلال عقود من العمل، أظهر لي هوكني ولأجيال من الفنانين أن النظر عن كثب هو نوع من الاهتمام. يذكرنا باستمرار أن هناك دائمًا المزيد لنرى، وأن الرسم يظل أحد أقوى الطرق التي تساعدنا على رؤية بعضنا البعض. ولهذا نحن مدينون كثيرا.

استيقظت على الأخبار الحزينة لوفاة ديفيد هوكني. كان تأثيره على عملي ثابتًا منذ أن أطلعني معلمي الفني، السيد بروكي، لأول مرة على كتاب عن أعماله في المدرسة الثانوية. عندما حصلت على وظيفة مربية أطفال في هوليوود هيلز، أدركت أن المنزل الذي كنت أعمل فيه كان مشابهًا جدًا للمنزل الذي ظهر فيه في فيلمه الشهير. دفقة أكبر. وشيئًا فشيئًا صنعت تلك السلسلة [“Domestic Scenes”] مع الكثير من الاحترام والإعجاب ولكن أيضًا من الضروري توسيع معنى تلك اللوحات التي أثرت على صورة لوس أنجلوس.

كنت دائمًا قلقًا بشأن ما يفكر فيه، لكن بمجرد أن قررت إنهاء هذه السلسلة، اصطحبني الكاتب لورانس ويشلر، الذي كان صديقًا شخصيًا مقربًا له، بشكل غير متوقع إلى منزله في هوليوود هيلز لمقابلته. تمكنت من التحدث معه عن لوحاتي في ذلك اليوم وسمعت منه مباشرة أنه معجب بإصداراتي ويقدرها. لن أنسى أبدًا كلماته ونكاته وحتى عشوائيته مثل الاستيقاظ أثناء الغداء ليريني كتاب Fra Angelico الفعلي الذي كان لديه.

كثيرا ما تحدث عن تأثير بيكاسو على أعماله. عندما سمعت بالخبر [of his passing]، قررت إعادة إنشاء واحدة منه الفنان والموديل المطبوعات التي قام بها في عام 1973 لأنني كنت أتمنى لو كنت سأجلس لالتقاط صورة شخصية له مثل جاي لين. سأحمل ذكراه معي فليرقد في سلام أبدي. 🕊️

عشت في مدينة نيويورك عام 2003 خلال فصل الصيف بين سنتي الأولى والثانية في الكلية. بعد أن قمت بتجربتي الجنسية الأولى مع رجل قبل بضعة أشهر أثناء زيارتي لنيويورك، استفدت مما قدمته المدينة لصبي مثلي الجنس يبلغ من العمر 20 عامًا. إن الانتشاء والتحرر الموجود في النوادي والجنس يقابله القلق والعار الناجم عن نشأتك في أسرة عسكرية. عندما عدت إلى جامعة كولورادو لقضاء سنتي الأخيرة في المدرسة، كان المعرض الموجود في الحرم الجامعي يضم معرضًا لـ “تقدم الخليع” لديفيد هوكني، وهو عبارة عن سلسلة من 16 رسمًا محفورًا من أوائل الستينيات. كنت أتلقى دروسًا في الطباعة بعد أن تبين أن قسم التصوير كان مخيبًا للآمال، لذلك ذهبت إلى المعرض لرؤية النقوش دون أن أعرف الكثير عن هوكني. تروي المطبوعات رحلة هوكني الأولى إلى نيويورك عندما كان شابًا، وكانت المرة الأولى التي أتذكر فيها رؤية أعمال فنية كانت تدور بشكل مباشر حول تجربة المثليين. أتذكر أنني خرجت بسرعة من المعرض عندما جاء شخص آخر خوفًا من أن يعرف بطريقة ما أن المطبوعات تعكس الإثارة وخيبات الأمل التي مررت بها للتو خلال الصيف.

لقد عدت إلى المعرض عدة مرات خلال فترة عرضه، وكان مصدر إلهامي هو جعل أطروحتي تدور حول تجربتي الخاصة في نيويورك. على الرغم من أن هذا العمل محرج الآن، إلا أنه أجبرني على الخروج لأصدقائي (لم يتفاجأ أحد) وفي النهاية لعائلتي (لأنهم كانوا سيشاهدون عملي عند التخرج). لقد ساعدني عمل هوكني على التهدئة وبدء العملية الطويلة لفهم مكانتي في العالم بشكل أفضل من خلال صناعة الفن. وأنا ممتن له لأنه كان مرشدي في بداية مسيرتي الفنية.