أنيتا جرزيشكووسكا تلتقط صورًا شخصية بقناع لنفسها في سن 14 عامًا

أنيتا جرزيشكووسكا هي فنانة بولندية حولت إحساسها بذاتها رأسًا على عقب والعودة مرة أخرى في سلسلتين من الصور التي تقضي حاليًا لحظة في نيويورك: “ماما” (2018)، حيث صنعت لنفسها دمية تشبه الحياة بشكل غريب وطلبت من ابنتها الصغيرة أن تلعب معها، و”ابنة” (2025)، حيث ارتدت قناعًا مثيرًا للقلق مماثل لنفسها الأصغر سنًا في سن 14 عامًا والتقطت صورًا مع أفراد منها. عائلتها، بما في ذلك ابنتها المراهقة.

تظهر «ماما» في معرض «البشر الجدد» في المتحف الجديد الذي أعيد افتتاحه مؤخرًا، وقد عُرضت في سياقات عديدة، بما في ذلك معرض «حليب الأحلام» في بينالي البندقية 2022. يُعرض “Daughter” حاليًا في معرض Lyles & King في الجهة الشرقية السفلى (حتى 9 مايو) وكذلك في “Adolescent”، وهو عرض جماعي افتتح مؤخرًا في معرض Zachęta الوطني للفنون في وارسو. تتبع السلسلتان العمل الفني الذي كانت Grzeszykowska تصنعه منذ أن أنشأت “Album”، وهو عبارة عن سلسلة من الصور العائلية القديمة عام 2005 والتي أزالت نفسها منها، تاركة نوعًا من الغياب الحاضر في الصور المؤرقة والشاعرية إلى أقصى الحدود.

AiA تحدثت مع Grzeszykowska عن “Mama” و”Daughter” وكيف أصبحت تعتبر نفسها مشاهدًا لأعمالها الخاصة.

كيف تصفين تطور تفكيرك من مسلسل «ماما» إلى أعمالك الجديدة «بنت»؟

تعتمد ممارستي في الغالب على استراتيجية وضع الدعائم في الحياة الواقعية واستخدام أفراد عائلتي أو حيواناتي كممثلين. باستخدام الدعائم، أستطيع التحكم في مشهد حياتي. بالنسبة لمسلسل “ماما”، طلبت هذه الدمية التي كانت نصفي وأعطيتها لابنتي لتلعب بها. هذه السلسلة الجديدة هي الخطوة التالية، لأنه من خلال ارتداء رأسي عندما كنت في الرابعة عشرة من عمري، تمكنت من تحريك قصة حياتي للأمام والخلف. لقد قمت ببناء هجين يتكون من جسدي البالغ من العمر أكثر من 50 عامًا ورأسي عندما كنت في الرابعة عشرة من عمري، ولم أكن بالغًا بعد، بل طفلًا. كان هذا مهمًا لأن كونك مراهقًا هو نوع من الهجين من الهويات المختلفة من فترات مختلفة من الحياة.

كيف بدأت العمل مع عائلتك في صورك؟

يسمح لي بتغيير التسلسل الهرمي داخل عائلتي. كان هذا هو الحال في فيلم “ماما” لأنه يتعلق بطفلة يمكنها أن تفعل أي شيء تريده مع والدتها. لقد غيرت العلاقة من وجهة نظر نفسية، وفي “الابنة” الوضع مشابه لأنني نوعاً ما فاقد الوعي، لأن هذا الرأس أعمى. لا أستطيع رؤية أي شيء أثناء ارتداء القناع، لذا أقوم ببناء موقف أدائي ثم أطلب من والدتي، على سبيل المثال، أن تفعل شيئًا معي. أنا لا أتحكم في ما ستفعله، لذلك لا أستطيع التحكم في الصورة. أنا لا أرى ذلك إلا بعد حدوثه، لذا فإنني أشاهد هذه الصور بطريقة ما. هذا مثير للاهتمام بالنسبة لي: أن أكون فاقدًا للوعي وأن يتم استغلالي من قبل أشخاص آخرين يؤدون في فني.

ما هي أنواع التوجيهات التي ستعطيها؟

لهذا واحد [DAUGHTER #3] قمت مع زوجي بإعداد الكاميرا والمؤقت، ووضعت القناع، وقلت للتو: “افعل شيئًا”. هناك واحدة حيث رأتني والدتي بالقناع لأول مرة. عندما رآني والدي لأول مرة، ظل بعيدًا. لكن بالنسبة لها، أعتقد أنها كانت المرة الأولى منذ وقت طويل التي يمكنها فيها أن تمسك بي بهذه الطريقة [cradling her head in her hand]. لا أعرف عن وضعك العائلي، لكننا لم نظهر المودة بهذه الطريقة. عندما تكون طفلاً، تكون قريبًا من والديك. ولكن بعد ذلك، في وقت لاحق، ليس كثيرا. لا أتذكر مواقف مثل هذه. لكن بالطبع المشاهد هو من يفسر الموقف، وأنا أيضًا مشاهد هنا.

كيف صنعت القناع؟

لدي أصدقاء من أكاديمية الفنون الجميلة يقومون بصناعة الدعائم للأفلام. من المثير للاهتمام بالنسبة لي أنهم يصنعونها بالفعل للأفلام. هذا العمل يشبه إنشاء نوع من الأفلام بالنسبة لي.

لكن باستخدام هذا النوع من الدعامات، وهو شيء مصطنع جدًا، من المهم الحصول على لحظات من الحقيقة في الصور. ليس من السهل تحقيق ذلك، لأن كل شيء هنا غير حقيقي. لذا فإن ما أحاول بناءه هو المشاعر التي ستشعر بها المشاهد بعد مشاهدة هذه الصور. يمكنك حقًا التركيز على الموقف في الإطار، وكل شيء آخر حولك بطريقة أو بأخرى يبدأ في أن يصبح أقل أهمية.

ما هو رأي ابنتك في رؤيتك كشخص أصغر منك؟ ما هي أنواع المحادثات التي تجريها أنت وهي حول عملك؟

تبلغ الآن 15 عامًا، وأعتقد أن الأطفال من العائلات الفنية لديهم شخصية محددة للغاية. [Laughs.] إنهم يعرفون ما هو الفن منذ البداية. لقد قمت بعمل سلسلة بعنوان “Selfie” حيث قمت بإعادة بناء أجزاء من نفسي بجلد الخنزير. كانت في الرابعة من عمرها في ذلك الوقت، ووجدتني مع جدتها أقوم ببناء العمل على الطاولة في المطبخ، صنع الأعضاء البشرية باللحوم. قالت: “أوه، واو، إنها جميلة جدًا يا ماما. لقد فعلتها بشكل جيد جدًا.” أنا وهي لا نتحدث كثيرًا عن التفسيرات. لا أشعر بأنني شخصية “الفنانة الأم” – فالعمل يحدث فقط.

ما هو شعورك عندما ترى نفسك في القناع؟

سأعترف أن هذا العمل كان صعبًا للغاية بالنسبة لي. من بعض النواحي، يكون الأمر سهلاً، لكن من وجهة نظر أخرى، من الصعب العثور على الحقيقة الحقيقية في موقف مصطنع. عندما كنت أصغر سناً، كنت أستخدم جسدي كثيرًا في عملي. لقد كنت لائقًا وجميلًا. لكن مع تقدمي في السن، توقفت نوعًا ما لأنني لا أفكر في نفسي كثيرًا بإيجابية جسدية. من أجساد النساء نتوقع الجمال. هنا، كل شيء جميل، ولكن هناك شيء وحشي للغاية في الجمال.

هل الجانب المسبب للعمى في القناع هو قرار اتخذته أم أنه كان ضرورة؟

أنا حقًا أحب فكرة أن أكون فاقدًا للوعي أثناء إنشاء الفن. في مسلسل “ماما”، ابنتي ذكية جدًا، لكنها كانت طفلة حينها ولم تكن تعرف بالضبط ما الذي تفعله. بعد ذلك قمت بعمل مسلسل “حيوانات منزلية” (2022)، وهو مسلسل يضم كلابًا ترتدي أقنعة لي وتقوم أيضًا بالعروض. من المثير للاهتمام بالنسبة لي أنهم يصنعون الفن بينما لا يعرفون حتى ما يفعلونه.

سلسلة “ماما” تعرض في معرض “البشر الجدد” بالمتحف الجديد. ما رأيك في العرض؟

أحب المعرض لأنه يفكر في الفن ضمن سياق موسع. أحب أن يضعوا، على سبيل المثال، صورًا من التجارب الطبية في عرض مع دعائم من الأفلام. بالنسبة لي، الفن شيء واسع يمكن أن يبنيه طفل أو كلب. الفن يحدث للتو، وموقفي هو رؤيته والتقاطه. يعجبني المعرض لأنه يجمع بين الأشياء التي تم إنتاجها على أنها “فن” وأشياء أخرى لم تكن كذلك. إنها ليست محكمة للغاية، إنها أكثر استيعابًا، مثل الذهاب إلى متحف التاريخ الطبيعي ورؤية أنواع مختلفة من الأشياء. أحب طريقة التفكير هذه في الفن.

“ماما” و”ابنة” كلاهما مرتبطان بالأمومة. كيف يختلف المسلسلان بالنسبة لك في هذا الصدد؟

أنا سعيد بوجود “ماما” في معرض “البشر الجدد”، لأن بعضاً من هذا المعرض يدور حول الإنسانية من وجهة نظر تكاد تكون خيالاً علمياً. لقد كان الحمل وقتًا غريبًا جدًا بالنسبة لي، لأنني لم أستطع أن أفهم كيف ينمو جسم جديد بداخلي. أحاول في عملي أن أتساءل عن أشياء أساسية جدًا لا نفكر فيها لأننا اعتدنا عليها. ينمو من جسدك جسد جديد، وقد نمت أنت من جسد أمك من قبل. إنه أمر غريب جدًا، ألا تعتقد ذلك؟ أحاول ترفيه الناس من خلال بناء مستويات مختلفة من التفسير لعملي. لكنني أريد أن تذهل الصور المشاهدين وأن يشعروا كما لو أنهم يشاهدون هذا النوع من الأفلام الذي نسميه الكوميديا ​​التراجيدية. أعتقد أن هذا هو أفضل وصف لحياتنا.