منحوتات Barry X Ball في المنزل بشكل مثالي في كاتدرائية البندقية الكبرى

عندما شاهد كارميلو جراسو، مدير وأمين دير سان جورجيو ماجوري في البندقية، منحوتة الفنان باري إكس بول المقيم في نيويورك البابا القديس يوحنا بولس الثاني (2012–24)، كان يعلم أنه يريد تقديم عرض في الكنيسة الراقية التي يعمل فيها. يتضمن المعرض الناتج، “شكل الزمن”، الذي نظمه أمين المعرض بوب نيكاس، 23 قطعة، تم عرض العديد منها علنًا لأول مرة، ويتمحور حول هذا العمل المتقن بشكل لا يصدق، والذي يصور البابا الذي أصبح مشهورًا عالميًا في السبعينيات والثمانينيات. إنه يقف في الجوقة، حيث يقابل معادنه اللامعة الخشب الداكن المنحوت للمقاعد.

على الرغم من أن ارتفاعه يزيد قليلاً عن قدمين، البابا القديس يوحنا بولس الثاني يلفت انتباهك بالفضة الغنية بالزخرفة والذهب عيار 18 قيراطًا، والمصنوع في رؤية آسرة للبابا تعكس أصداء الذخائر المقدسة؛ مخبأة بداخلها العديد من الزخارف السردية. تم تصويره بالتعاون مع دار المجوهرات الإيطالية دامياني وبعد اثني عشر عامًا من الصنع، وهو يصور البابا البولندي (البابا غير الإيطالي النادر) الذي يجعل مستوى شهرته رئيس الكنيسة الكاثوليكية اليوم يبدو غامضًا بعض الشيء بالمقارنة.

وأشار بول خلال جولة في العرض يوم الثلاثاء: “كان جون بول جزءًا من حركة التضامن، وكاتبًا مسرحيًا، وكان مهتمًا بكرة القدم والتزلج”. “ليست فكرتك النموذجية عن البابا.” يوجد في التمثال المتقن عروض لأعداء يوحنا بولس – هتلر وستالين ولينين – بالإضافة إلى تفاصيل السيرة الذاتية، مثل زوج من الزلاجات بالإضافة إلى رصاصة، في إشارة إلى محاولة اغتياله عام 1981 على يد القاتل التركي محمد علي آغا. وأشار بول ببعض الارتياح إلى أن البابا زار فيما بعد قاتله المحتمل في زنزانته وعفا عنه. كما أشار إلى إشارات إلى الديانات الإبراهيمية الثلاث، في إشارة إلى زيارات يوحنا بولس في رحلة إلى القدس إلى البيوت الروحية للديانات الثلاث.

يعد سان جورجيو ماجيوري، الذي صممه أندريا بالاديو وتم الانتهاء منه في عام 1610، أحد المعالم الأكثر شهرة في المدينة، بواجهته الرخامية البيضاء الشاهقة فوق البحيرة المقابلة لساحة بيازيتا دي سان ماركو. يوفر التصميم الداخلي الغني عرضًا مثاليًا لأعمال Ball المورقة والمتقنة في وسائط مثل الرخام البلجيكي والفيتنامي والعقيق الإيراني. يعتبر الفرع غير الربحي للمجتمع البينديكتيني الموجود في سان جورجيو ماجوري أن الضيافة وتنظيم المعارض الفنية المعاصرة جزء لا يتجزأ من مهمته المؤسسية. وفي حين تتمتع الهيئات الدينية بتاريخ طويل في تكليف كبار الفنانين في عصرها، فقد ضعفت هذه العلاقة خلال القرن الماضي أو نحو ذلك، من وجهة نظر البينديكتين. ولإحياء هذا التقليد، قاموا بإحضار فنانين معروفين عالميًا للعرض هناك، بما في ذلك بيرليندي دي برويكير، وأنيش كابور، وجاومي بلينسا، ولوك تويمانز، وآي ويوي.

تساعد دراسة مثل هذه التواريخ في إثراء عمل بول بشكل عام، والذي يتفاعل بشكل وثيق مع العديد من السوابق الفنية. تظهر المنحوتات الضخمة من سلسلة “روائع” الفنان في صحن الكنيسة وجناحها الساميين، بما في ذلك بيتا (2011–22)، وهو مستوحى من أعمال مايكل أنجلو غير المكتملة بيتا روندانيني (1552–53). لقد ابتكرت بول نسخة معدلة منها من العقيق الإيراني الأبيض الذهبي الشفاف. وقال بول: “كان مايكل أنجلو يعمل عليها في الأيام التي سبقت وفاته، حيث قام بشكل أساسي بإنشاء نصب تذكاري جنائزي خاص به”. وأشار بول إلى أن مؤرخ الفن ليو شتاينبرغ فسر القطعة الغامضة، التي تم تجاهلها لفترة طويلة وكاد أن تُنسى، على أنها تظهر المسيح وهو يحمل أمه في حزنها، مشيراً إلى أنه هو نفسه غير وجه المسيح إلى وجه مايكل أنجلو.

يوجد أيضًا في الجناح الشاهق القديس بارثولوميو فلايد (2011–20)، مستوحاة من قطعة من القرن السادس عشر للنحات اللومباردي ماركو داغراتي الموجودة في كاتدرائية دومو في ميلانو، وتصور القديس الشهيد وهو يرتدي جلده ملفوفًا حول جذعه. (لاحظ بول بضحكة مكتومة أنه عندما رأى القطعة الأصلية لأول مرة، اعتقد أن الرجل كان يرتدي سترة.) ومن المناسب لموضوعها الدموي، أن يصنع بول نسخته فيما أسماه رخام Rouge du Roi الفرنسي “الدموي”.

من خلال أحاديثه عن تاريخ الفن، يقول بول: “أنا لا أتحدث عن إعادة الإنتاج الميكانيكي. بل أحاول الوصول إلى روح القطع التي أعمل عليها”. ومع ذلك، فإن محاولته للوصول إلى الروح تنطوي على بعض العمليات عالية التقنية؛ كان الروبوت الضخم في الاستوديو الخاص به يعمل على مدار الساعة طوال أيام الأسبوع لمدة سبعة أسابيع تقريبًا للقيام بعملية الطحن لقطعة واحدة على وجه الخصوص. هذا النوع من المساعدة أكسبه بعض المنتقدين. وقال بسخرية خلال زيارة قام بها مؤخراً إلى الاستوديو: “انظر إلى التعليقات على إنستغرام، وأنا موت الفن”.

ولد بول في باسادينا عام 1955 ونشأ في أسرة مسيحية أصولية، ويعمل في مجمع منزلي/استوديو مثير للإعجاب في حي جرينبوينت في بروكلين، حيث يوظف حوالي خمسة عشر فنانًا بدوام كامل. وعلى الرغم من أنه يستخدم برامج كمبيوتر متطورة والمسح الضوئي والطباعة ثلاثية الأبعاد، إلا أنه يتم دائمًا الانتهاء من القطع بعمل يدوي مكثف، يصل إجماليه إلى آلاف ساعات العمل على كل قطعة.

على الرغم من أن لدى بول سجلًا ضئيلًا للمزادات – مع وصول 13 قطعة فقط إلى المجموعة وفقًا لقاعدة بيانات أسعار Artnet، كل ذلك منذ عام 2017 – فقد حققت أعماله أسعارًا مرتفعة، حيث وصلت قيمتها إلى 545000 دولار، مدفوعة الثمن. خنثى النوم (2008-10) في كريستيز نيويورك في عام 2016. تم بيع أربع قطع أخرى بمبالغ مكونة من ستة أرقام، جميعها منذ عام 2018. وفي نفس الفترة تقريبًا، كان الفنان موضوعًا لمعارض فردية على المستوى الدولي، بما في ذلك في مركز ناشر للنحت في دالاس، وفي معارض جماعية في أماكن مثل متحف نيويورك للفنون والتصميم ومتحف رينغلينغ للفنون في ساراسوتا، فلوريدا. توجد أعماله في مجموعات مؤسسية بما في ذلك متحف هامر في لوس أنجلوس، ومتحف سان فرانسيسكو للفن الحديث، ومجلة 3 ستوكهولم كونستال، ومجموعة بانزا في سويسرا.

وقد نال عمل بول أيضًا إشادة النقاد. ال نيويوركرفي عام 2009، قارن عباراته حول تاريخ الفن مع عمليات إعادة التشغيل المعاصرة للأدب الكلاسيكي، قائلًا: “إنه يحول تحفة فنية راقية إلى شيء فظيع”. في عام 2025، سيباستيان سمي، الحائز على جائزة بوليتزر، يكتب لـ واشنطن بوستقال إن تمثال بوذا “هو تجسيد لفكرة فنية جديدة بشكل مبهر وقديمة للغاية”.

في سان جورجيو ماجوري، تظهر ثلاثة تماثيل حجرية لبوذا في الخزانة، مرتبة على شكل صليب. هيرمس بوذا معكوسة (2018–23) يشتمل على تمثال بوذا الخشبي الياباني المطلي والمذهّب من القرن الخامس عشر، والذي يجلس في مواجهة إحدى قطع بول الخاصة، والمنفذ من الرخام الأسود البلجيكي. مرددًا الطريقة التي اجتذبت بها مسكونية البابا يوحنا بولس بول، أشار الفنان بامتنان إلى أن هذه هي المرة الأولى التي يظهر فيها بوذا على أرض الكنيسة. يقع أمام لوحة موجودة، بوذا (2018-25) يجمع بسلاسة بين الكالسيت الذهبي على شكل قرص العسل، والعقيق المكسيكي (باجا) الجريح، والمزيد من رخام Rouge de Roi الفرنسي، والعقيق الإيراني الوردي الشفاف، على قاعدة من الرخام الفيتنامي الأبيض.

كانت البندقية بمثابة مفترق طرق تاريخي بين الشرق والغرب. ومن الصعب ألا ننظر إلى أعمال بول التي توحد الحجارة من مختلف أنحاء العالم (بما في ذلك الحجارة من إيران، والتي تعاني حاليا من الاعتداء الأمريكي) باعتبارها لفتة ترحيب من قبل فنان، الذي انفصل عن نشأته الضيقة، نحو نفس المسكونية التي مارسها يوحنا بولس، البابا التقدمي الذي ألهمت صورته الغريبة هذا العرض المثير للإعجاب.

يتم عرض “Barry X Ball – The Shape of Time” في Basilica di San Giorgio Maggiore، Isola di San Giorgio Maggiore 2، 30124، من 9 مايو إلى 22 نوفمبر 2026.