صحراء كاليفورنيا العالية غنية بالجمال. معرض فني يرفع مستوى الرهان

إذا كان لديك شعور غريب، أثناء زيارتك لمعرض High Desert Art Fair (HDAF) في نهاية الأسبوع الماضي، بأنك كنت في موقع تصوير فيلم، فهذا لأنك كنت كذلك بطريقة ما. أقيم الحدث في High Desert بكاليفورنيا، في فندق Pioneertown Motel، الذي بناه جين أوتري وروي روجرز عام 1946 لمحاكاة مدينة غربية على الشاشة. إنه يقع على بعد ساعتين بالسيارة (إذا حددت الوقت المناسب) من لوس أنجلوس؛ حوالي ساعة من بالم سبرينغز، بمجتمعاتها الفنية والتصميمية المزدهرة؛ وعلى بعد 30 دقيقة من منتزه جوشوا تري الوطني السحري. HDAF، الذي استضاف 20 معرضًا ومؤسسة غير ربحية واستوديو وناشرًا، هو في عامه الخامس، والثاني في موتيل Pioneertown (كان يشغل سابقًا Airbnbs المتنوعة).

كما كان من غير الواقعي بعض الشيء بالنسبة لي كيف يمكن لمثل هذا المعرض الفني الناجح، مع تدفق عدد كبير من الزوار طوال يوم السبت، أن يستمر في مثل هذا المكان البعيد عن الطريق، ولكنه ليس بعيدًا عن الطريق كما قد تعتقد.

HDAF، الذي أقيم في الفترة من 28 إلى 29 مارس، هو من بنات أفكار نيكولاس فاهي، المالك المشارك لمعرض فاهي/كلاين في لوس أنجلوس، وكانديس لولر، مديرة الفنانين، وكلاهما يمتلكان منازل في المنطقة. في حفل عشاء، أخبر فاهي الجمهور أنه من الأسهل حث سكان لوس أنجلوس على القدوم إلى High Desert بدلاً من حثهم على السفر من ماليبو، على سبيل المثال، لزيارة معرضه في هانكوك بارك، وليس بعيدًا عن متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون. لذا، فكر فاهي ولولر، لماذا لا نبدأ معرضًا فنيًا هناك؟

يشكو الكثيرون في عالم الفن من إرهاق المعارض الفنية، ويعترف الكثيرون في سوق الفن بالحاجة إلى تنمية أجيال جديدة من هواة الجمع. قد يقدم HDAF حلاً لكليهما. (على الصعيد الأخير، قدم المعرض جدول أعمال مزدحمًا بالبرامج العامة التعليمية، حتى أن إحدى اللجان المخصصة لموضوع “جمع 101”). يعد HDAF جزءًا من مشروع حديث موجة من المعارض التي ركزت على مجموعة صغيرة من العارضين المنسقين، مثل الوصول المدعو فقط إلى جبال بيركشاير في ماساتشوستس، في فندق السياح الأنيق؛ نادي بازل الاجتماعي، وهو برنامج آرت بازل الصناعي الذي أقيم لمدة عام في ساحة مفتوحة؛ و Post-Fair، وهو قمر صناعي مدروس Frieze LA في مكتب بريد شاغر في سانتا مونيكا. تهدف هذه الأقمار الصناعية إلى تقديم بديل تجاري أقل من العلامات التجارية العالمية الأكبر حجمًا، مثل آرت بازل وفريز، وغالبًا ما يكون ذلك بنقاط سعر أقل (لكل من هواة الجمع والعارضين). دفع التجار في HDAF مبلغًا قدره 3500 دولار للغرف لمدة يومين، بما في ذلك التركيب والتفكيك، كما أخبرني فاهي أثناء احتساء المشروبات. وهذه صفقة رابحة مقارنة بجناح كبير في معرض آرت بازل، والذي يمكن أن يصل سعره إلى أكثر من 125 ألف دولار، أو حتى عرض أصغر في أقسام البيانات أو الميزات، والذي يبدأ بسعر 13000 دولار.

الشيء الوحيد الذي يسعى هذا المعرض الناشئ إلى تحقيقه هو أنه يعتمد على نظام بيئي ثقافي مزدهر موجود بالفعل. وقد توافد المئات من الفنانين إلى المنطقة بسبب جمالها الطبيعي، وكذلك رعاة الفنون. وبصرف النظر عن الحكومة، فإن أحد كبار ملاك الأراضي في المنطقة هو الفنان إد روشا، الذي توقف لرؤية الأصدقاء في السبعينيات وبدأ في جمع العقارات على الفور.

في نهاية الأسبوع الماضي، تضمن برنامج لكبار الشخصيات زيارات إلى العديد من المواقع الملهمة، بما في ذلك المتحف الخارجي الذي أنشأه الفنان التجميعي نوح بوريفوي (على أرض تبرعت بها روشا). كان هناك مواقع اختبار الصحراء العالية لأندريا زيتل، حيث قامت بتطوير الموائل المعيارية والمشاريع الماكرة التي من المحتمل أن تشاهدها في المتاحف والمعارض، ولكنها تنبض بالحياة شخصيًا. دعا جامع الأعمال الفنية جيري سون المهندس المعماري أراتا إيسوزاكي لبناء أربعة أجنحة خرسانية على ممتلكاته، واحدة لكل موسم، بحيث يمكن للناس النوم فيها واستخدامها للاستمتاع بالمناطق المحيطة المذهلة، إلى جانب المنشآت الفنية لأمثال ريتشارد لونج. يوجد أيضًا في ملكية Sohn “كبائن الأشباح” لراشيل وايتريد.

بالعودة إلى المعرض، استمتع عشاق الفن بالشمس والمناظر الطبيعية المحيطة أثناء التجول بين الغرف التي تحمل أسماء شخصيات غربية مثل جين أوتري وهوبالونج كاسيدي وآني أوكلي. أحضر الكثيرون كلابهم. يمكن لأولئك الذين لديهم أطفال أو لديهم الرغبة في التسوق التوجه إلى حدائق الحيوانات الأليفة ومحلات بيع الهدايا التذكارية القريبة في Pioneertown، والتي تقدم أحذية رعاة البقر والقبعات التي لم تكن لتبدو في غير مكانها في المعرض. هل يبدو كل هذا مبتذلاً بعض الشيء؟ ربما، لكنها ستتفوق على زيارة أخرى لمركز مؤتمرات بلا نوافذ مع أكشاك موحدة تمتد من طرف إلى آخر.

في كل مرة ذكرت فيها لأحد السكان المحليين أنني زرت المنطقة لآخر مرة قبل 20 عامًا، كان يقول “أوه، لقد تغير الكثير منذ ذلك الحين!” اشترى تاجر الأعمال الفنية في سان فرانسيسكو جوناثان كارفر مور منزلًا ثانيًا في بالم سبرينغز في عام 2022؛ يقول أن الكثير قد تغير حتى منذ ذلك الوقت. (كانت مور تعرض مجموعة مختارة من فناني المعرض، بما في ذلك اللوحات الملونة المذهلة لكاري آن بلانك، والتي، كما أخبرتني، تتعلق بنمذجة الذكاء الاصطناعي لتركيبات البروتين في اللقاحات، وهي تمثل احتجاجًا بسيطًا على موقف الإدارة الحالية المناهض للقاحات.)

التغييرات التي كان يتحدث عنها الجميع شوهدت في جميع أنحاء المنطقة، وهي ليست محصنة ضد التحسين، كما أخبرني كلايتون بالدوين، المستشار العقاري والوكيل الذي يركز على منطقة High Desert. وقال إن المنطقة شهدت “هجرة ثقافية ذات معنى”، حيث اجتذبت بشكل متزايد الفنانين والصناع والمصممين والمهندسين المعماريين وجامعي الأعمال الفنية وغيرهم من لوس أنجلوس ونيويورك ومنطقة الخليج، بحيث لم تعد المنطقة تبدو هامشية.

وقال: “القصة الأكبر هي في الحقيقة قصة الأراضي المفتوحة، والمحافظة على البيئة، والإشراف على المدى الطويل”. ومع ذلك، “لقد ارتفعت الأسعار بشكل كبير خلال العقد الماضي، ولكن ليس في خط مستقيم وليس بالتساوي في كل جزء من السوق”. لقد وضع قائمة طويلة وغير شاملة تقريبًا من الفنانين الذين اشتروا عقارات في المنطقة، بما في ذلك إيوان بان، وإيدي فيك، وشيبرد فيري، وجيك لونجستريث، وليزا لو، وجاك بيرسون، ورود رادزينر، وسيبيل رو، وفيليب ك. سميث الثالث، وليلي ستوكمان، وغيرهم الكثير.

إحدى نقاط البيع الرئيسية لـ HDAF هي إمكانية الوصول إلى هواة الجمع الجدد. عرض العديد من العارضين أعمالاً فنية تتراوح قيمتها بين مئات الدولارات إلى بضعة آلاف، وحققوا الكثير من النجاح. المسار 16، في لوس أنجلوس، كان يبيع أعمالًا بأسعار تتراوح من 300 دولار إلى 8000 دولار. وفي يوم السبت، أغلى قطعة باعواها كانت لوحة لكريس أوليفو مقابل 4500 دولار.

قالت الفنانة هايدي شويجلر، مؤسسة Yucca Valley Material Labs، في الساعة 2:30 ظهرًا يوم السبت إنها كسبت بالفعل أموالاً من المعرض، مما سيساعد في تمويل الأنشطة المتنوعة للمنظمة غير الربحية، مثل إقامات الفنانين والموسيقيين والكتاب. المنظمة وقالت إن “الأعمال التجارية النشطة” شملت القطع التي بيعت بمبلغ يصل إلى 3200 دولار.

مع كل قبعات وأحذية رعاة البقر المنتشرة حولنا، بالإضافة إلى مجموعة غريبة من مؤيدي الفن من بالم سبرينغز الذين خرجوا بقوة، جاء أبرز ما في عطلة نهاية الأسبوع عبر لوحات مقنعة للغربيين مثلي الجنس بواسطة الفنان RF المقيم في أوستن. ألفاريز يعرض مع معرض لوس أنجلوس ميغان مولروني. لقد انجذبت بشكل خاص إلى الصورة المثيرة والمكثفة لصديق فنان، القبر (2026). وكان سعرها 4000 دولار فقط.

ولكن لم تكن جميع الأسعار على مستوى الدخول. أكبر عملية بيع من حيث الحجم سمعت عنها حدثت في معرض هارولد في لوس أنجلوس، الذي باع مطبوعة لجون بالديساري، اللاجئ هو إنسان مجرد من كل شيء إلا المعاناة (1988)، تم إنشاؤه في الأصل لجمع الأموال بعد المجاعة في بيافرا، بمبلغ 41000 دولار.

كان عمل بالديساري، وهو مثال على تفاعل الفنانين مع العالم الأوسع، معروضًا بينما سار الملايين في جميع أنحاء العالم يوم السبت في أحدث مظاهرة “لا ملوك” ضد دونالد ترامب. لم يأتِ أي متظاهرين عبر مدينة بايونيرتاون، لكن العالم الخارجي لم يكن غائبًا.

أدار الفنانان راي روكلين وريان شنايدر الغرفة المخصصة لمعرض Rocklen’s Quality Coins (سمي على اسم متجر البيدق الذي كان يشغل منزل المعرض في وادي يوكا القريب)، حيث عرضا أعمالًا في الغالب تتراوح من 250 دولارًا إلى 2500 دولار، مع ذهاب العائدات إلى سببين: الأول، لمساعدة الأشخاص الموجودين في المنطقة المتأثرين بإنفاذ قوانين الهجرة والجمارك، بما في ذلك إرسال الأموال إلى الجيران الذين تم ترحيلهم (بالإضافة إلى إرسال كلابهم للانضمام إليهم)؛ والثاني، تنظيم المعارضة للتطوير العقاري عالي الكثافة في جوشوا تري. أخبرني شنايدر أنهم جمعوا حوالي 15 ألف دولار بحلول منتصف بعد ظهر يوم الأحد، من خلال بيع قطع فنية لفنانين من بينهم كلير كوليت، وهيذر داي، ودانييل جيبسون، بالإضافة إلى روكلين وشنايدر.

وبالعودة إلى معرض هارولد، أظهر رسم كبير مثير للإعجاب لوري ليبتون التصميم الداخلي الكئيب لمعسكر اعتقال ICE، مع حراس مسلحين وأطفال يبكون. لقد خرج مباشرة من الاستوديو إلى المعرض. وفي آخر مرة تحققنا فيها مع مالك المعرض، هارولد هوتاس، بقي متاحًا.

كانت الموسيقى حاضرة طوال الوقت. قدم الفنان شيبرد فيري مجموعة دي جي في ليلة الافتتاح. أحضر عدد قليل من العارضين مشغلات تسجيل أو مكبرات صوت محمولة وقاموا بتوصيلها في غرفهم، سواء كانوا يعزفون مقتنيات من متاجر التوفير أو، في معرض لوس أنجلوس جروس يوم الأحد، موسيقى محيطة هادئة. كان مؤسس المعرض جوليان جروس يبيع الأعمال الفنية للموسيقيين، بما في ذلك Tunde Adebimpe التابع لقناة TV On the Radio، وKaren O of the Yes Yes Yess، وPaul Banks من Interpol، الذي عرض مطبوعات C لصور الهندسة المعمارية على iPhone، والتي تم التقاطها أثناء قيام الفرقة بجولة. كان جروس قد سدد نفقاته بعد بضع ساعات.

اتصال موسيقي آخر: في Farrington Press (“مطبعة خارج الشبكة ومساحة تعاونية تقع في الجبال في مكان غير معلوم بين غابة سان برناردينو الوطنية ومتنزه جوشوا تري الوطني”)، كانت الغرفة تشرف عليها مطبوعة كبيرة رائعة للفنان كيسي نيكولي، لن ننخدع مرة أخرى (2026). وحتى لو لم يعرفوا اسمها، فقد يعرف محبو الموسيقى أحد أعمالها؛ تعاونت مع عمالقة موسيقى الروك البديلة في التسعينيات Jane’s Addiction، وشاركت في إنشاء التمثال الذي ظهر على غلاف ألبومهم الناجح عام 1990. طقوس العادة. كما كتبت، وجدت نفسها ممحاة من تاريخ الفرقة. وهي الآن تعود للعمل من جديد بعد انقطاع طويل.

وكانت إحدى الأيقونات الموسيقية حاضرة أيضًا في الجسد خلال احتفالات نهاية الأسبوع. ترأس Devo frontman Mark Mothersbaugh حفلًا موسيقيًا في Pappy & Harriet’s Roadhouse في هونكي تونك، بجوار المعرض، حيث عزف مجموعة DJ واستخدم قطعة أثرية مهيبة، “The General”، والتي وصفها بأنها جزء من الآلة، وجزء من النحت؛ ظهرت أعماله المرسومة والمكتوبة على شاشات كبيرة أثناء العزف. كان معرض موتموز، في لوس أنجلوس، يبيع مطبوعات صنعها ماذرزباو يدويًا في ذروة ديفو في الثمانينات مقابل 750 دولارًا فقط، بالإضافة إلى أقراص مضغوطة تحتوي على موسيقاه وكتبه الفنية. (في الحفلة الموسيقية، انضمت إلى قبعات رعاة البقر العديد من الأمثلة على أغطية الرأس المخروطية “قبة الطاقة” التي جعلها ديفو مشهورة.) انتهت مجموعة موذرزباو المثيرة بنسخة محدثة من “Uncontrollable Urge”، المسار الأول من السجل الأول لفرقته القديمة (س: هل نحن لسنا رجال؟ ج: نحن ديفو!)، مع جوقة التلعثم ولكن النشيد (“نعم، نعم، نعم، نعم، yyyyy-نعم“!”).

هل سيقول عدد كافٍ من هواة الجمع والتجار “نعم” لمعرض High Desert Art Fair لجعله جزءًا دائمًا من سوق الفن؟ الوقت فقط سيخبرنا. أما بالنسبة لي، فأنا بالتأكيد لن أنتظر 20 عامًا أخرى للعودة.