في استطلاع لبازل، تتساءل أنجليكا ميسيتي كيف يمكننا إعادة ضبط أنفسنا

في إحدى ليالي الشتاء قبل بضع سنوات، انضممت إلى مجموعة متنوعة من حوالي 35 شخصًا تجمعوا في الفناء المسور لمصنع مستحضرات التجميل السابق في أوبرفيلييه، وهي بلدة شمال باريس مباشرة. وقد استولى الفنانون على المساحة المهجورة، وأضاءت مشاريع الإسكان لذوي الدخل المنخفض الأفق.

دعت الفنانة أنجليكا ميسيتي، المولودة في سيدني والمقيمة في باريس، أشخاصًا من مختلف الأجيال والخلفيات للمشاركة في عرض تم تصويره في منتصف الليل. قامت بتجهيز المجموعة بأغطية للرأس وعدد قليل من العصي الطويلة المصنوعة من النباتات والزهور المجففة. لم نكن نعرف سوى القليل عن المشروع ولكن كان لدينا فهم غامض لحاجتنا إلى طقوس كرنفالية للاحتفال باقتراب نهاية فصل الشتاء. لم نكن مخطئين.

وخلال العرض الذي استمر لأكثر من ثلاث ساعات، حافظت ميسيتي على مسافة بينها وبينها، نصف مختبئة خلف كاميرا كبيرة. في هذه الأثناء، بدأت مجموعة صغيرة من النساء في الغناء بصوت مختلط ومثير، والذي بدا قديمًا ومستقبليًا. مسترشدين بنغماتهم النابضة التي تحولت إلى “aiy-ahh-ehhs” الأكثر نشاطًا، اندمجنا في موكب بطيء الحركة وتقدمنا ​​للأمام مع ازدياد برودة الليل. دون أن ندري، بدأنا نخطو على إيقاع أناشيدهم، مما خلق نوعًا من رقصة المشي البطيء. وفي النهاية، شكلنا دائرة حول نار مشعلة، وبلغ الليل ذروته بانفجار الألعاب النارية من حمار مؤقت مصنوع من الورق.

كان الأداء مستوحى جزئيًا من مواكب القديس الراعي الإيطالي التي نشأت ميسيتي وهي تحضرها مع عائلتها المهاجرة من كالابريا في سيدني. وفي النهاية شكلت فصلاً واحداً من طقوس متى (2024)، “شبه خيال علمي، طوباوي، مغامرة تأملية حول عالمنا غير المتزامن”، كما وصفها لي ميسيتي، الذي أصبح صديقًا، مؤخرًا. يشير عنوان الفيلم إلى باليه سترافينسكي، طقوس الربيع، ويشير أيضًا إلى “في كل مرة”، وهي كلمة من السكان الأصليين تشير إلى مفهوم السكان الأصليين الأستراليين للوقت غير الخطي. طقوس متى يعد الآن بمثابة محور معرض ميسيتي الفردي الحالي، “صدى”، في متحف تينغلي في بازل، سويسرا (حتى 30 أغسطس).

وفي زيارتي الأخيرة إلى بازل، تمكنت أخيرا من مشاهدة الفيلم في شكله الكامل، وهو تكوين من سبع قنوات (للنجوم السبعة الأكثر وضوحا في الثريا)، تم تركيبه في غرفة مصممة لتعكس قرص نيبرا السماوي الذي يبلغ عمره 3600 عام، والذي يعتقد أنه كان بمثابة تقويم زراعي. بعد رؤية العمل النهائي، مع ارتباطه الآن بالمحاذاة السماوية للانقلاب الشمسي، بدأت أفكر مرة أخرى في الطقوس التي قمنا بها في تلك الليلة الشتوية، وكيف نسيت في النهاية خصوصية رحلتنا تحت ضوء القمر في محيطها الحضري، مما تركني مع شعور بالانفتاح على أي سحر غريب قد يأتي من حجنا معًا. بينما كانت مشاهد الرقص في الفيلم تعزف أمامي قبل أن تنتهي بنشوة وهذيان مطهر، تذكرت مرة أخرى ذلك الشعور المفعم بالأمل لما قد يحمله المستقبل.

في جميع أنحاء المتحف وإلى جانب منحوتات تانغلي الميكانيكية المتحركة، تعرض ميسيتي، التي مثلت أستراليا في بينالي البندقية 2019، أربعة أعمال أخرى متعددة القنوات تم إنتاجها منذ عام 2012. طوال ممارستها، تستكشف ميسيتي طرقًا غير عادية للتواصل، سواء تحدث بشكل طبيعي أو يتم تنفيذها، دون استخدام كلمات مسموعة. تتراوح موضوعاتها من طنين الأشجار التي تتحدث من خلال الفطريات الموجودة تحت الأرض إلى النداء المتقزح (غير المرئي للبشر) الذي تصدره الزهور إلى رفرفة النحل. لقد استكشفت أشكال لغات الصفير وخطاب الإشارة، والتي أعادت سياقها بعد ذلك. لون القول (2015)، على سبيل المثال، يُظهر جوقة تغني وتوقع، بينما في أماكن أخرى، يشير راقصو الباليه المسنون الجالسون بدون صوت إلى حركة رقصة “pas de deux” من بحيرة البجع بأذرعهم وأيديهم. في تتابع الدوري (2017)، في بازل، نختبر تفسيرات موسيقية وإشارات ورقص مختلفة لرسالة شفرة مورس النهائية التي أرسلتها البحرية الفرنسية على الإطلاق، في عام 1997.

في أعمال كهذه، يبدو أن ميسيتي يتساءل عن كيفية وصولنا عبر الفضاء والصمت للتحدث مع بعضنا البعض، لتذكيرنا لماذا يمكن لمثل هذا التواصل أن يبدو جيدًا – حتى أنه ضروري. “نحن خارج نطاق التناغم، فكيف يمكننا إعادة الضبط؟ هل هذا ممكن حتى؟” يسأل ميسيتي في مقال عن الكتالوج طقوس متى.

بطريقة ما، طقوس متى، الذي ظهر لأول مرة في عام 2024 في معرض الفنون في نيو ساوث ويلز بسيدني، يمثل تطورًا لنهج ميسيتي الوثائقي إلى فيلم موسيقي تجريبي أكثر خياليًا تعيد فيه صياغة المواد الموجودة التي تكتشفها. ويتم كل هذا مع الأخذ بعين الاعتبار أزمة المناخ الحالية التي نواجهها، وهي تتساءل أيضًا على وجه التحديد عما إذا كان من الممكن اختراع أشكال جديدة وشاملة من الطقوس العلمانية التي قد تقربنا من البيئة ودوراتها الطبيعية.

تتداخل التسلسلات المصممة بشكل متعمد مع أقواس سردية إيقاعية ومسرحية مع مناظر جوية لـ “طبيعة غير طبيعية”، مثل صفوف من الأشجار الموحدة التي يتم زراعتها كزراعة أحادية، مما يمنع التنوع البيولوجي ويستنزف الموارد الثمينة. وفي تسلسل آخر، اشتعلت النيران فجأة في مساحات شاسعة من حقول القمح الذهبية الجافة أثناء حصادها صناعيًا. (كان الحريق غير مخطط له وعفويًا تمامًا).

قال لي ميسيتي خلال جولة في معرض بازل: “هذه هي اللحظة التي نعيش فيها. إحدى حالات الطقس المتطرفة، المزيد من الحرائق، والمزيد من الأمطار، والمزيد من الفيضانات”.

التسلسلات المصممة في طقوس متى اعتمد على تدريب ميسيتي في الباليه الكلاسيكي، بالإضافة إلى هوس طفولتها بالأفلام الموسيقية من الأربعينيات والخمسينيات، مثل الحذاء الأحمر، أمريكي في باريس، أو بابا سيقان طويلة. وقالت إن الرقص “هو نقطة الوصل بين أجزاء مختلفة من حياتي”.

بعد أن تخلت عن بعض تدريباتها على الرقص الكلاسيكي أثناء دراستها في مركز لابان للرقص في لندن، التحقت ميسيتي بكلية الفنون الجميلة في سيدني (COFA)، حيث اكتشفت فن الأداء وسرعان ما انضمت إلى مجموعة نسائية تسمى Kingpins. كانت عروضهم الحية في مشهد السحب في سيدني تحاكي الذكورة المفرطة وسرعان ما انتقلت إلى المساحات التي يديرها الفنانون مع التركيبات وأعمال الفيديو. (انتهى تعاونهما في الوقت الذي انتقل فيه ميسيتي إلى باريس في عام 2009).

وقالت عن تلك الفترة: “أردت أن أفعل أشياء أخرى بلغتي، وبدأت في تطوير صوتي الخاص”. لكن الأمر استغرق سنوات قبل أن تشعر بأنها مستعدة للتوقف عن فعل التوثيق، والعمل مع تصميم الرقصات والرقص والتسلسلات الموسيقية، لإنتاج فيلم مثل طقوس متى، التي تعبر عن أفكارها. وقالت: “أعتقد أنني كنت أحاول دائمًا تأليف مسرحية موسيقية. وما زلت أحاول تأليف مسرحية موسيقية”.

لكن في الوقت الحالي، قالت ميسيتي إنها تقوم بأشياء أخرى. على سبيل المثال، كانت تفكر في تأثيرات الذكاء الاصطناعي والتقنيات الجديدة على كيفية معالجة الصور التي لم يعد من الممكن فهمها بوضوح على أنها حقيقة أو خيال موثوق، بينما تأتي إلينا في وقت واحد من حقائق مختلفة ومتعددة. ولتحقيق هذه الغاية، “يبدو أن الخطية كانت موجودة قبل ظهور الإنترنت”، كما قالت لي. “أشعر أننا، كفنانين، بحاجة إلى البحث أو البناء في مكان آخر، أو إعادة التفكير فيما نفعله بالصور.”