دانا عورتاني تعيد صناعة التاريخ في جناح المملكة العربية السعودية في البندقية

عندما تدخل جناح المملكة العربية السعودية في بينالي البندقية، أول ما يلفت انتباهك هو حجم المشروع: عشرات الآلاف من الطوب الطيني المشقوق معًا لتقليد الأشكال في الفسيفساء التقليدية، المنتشرة على الأرض مع وجود ممرات بينها. إذا كنت تعتقد أن هذا لا يمكن أن يكون عمل شخص واحد، فأنت على حق.

على الرغم من أن دانا عورتاني، وهي فنانة مقيمة في جدة ونيويورك، من أصول فلسطينية وسعودية وأردنية وسورية مختلطة، هي الفنانة التي يُنسب إليها الفضل في الجناح، إلا أنها أول من سلط الضوء على حقيقة أن لديها العديد من المتعاونين من الحرفيين المهرة الذين عملوا جنبًا إلى جنب معها في إنشاء المشروع – وجميعهم يُنسب إليهم الفضل في نص جداري.

عورتاني نفسها حرفية ماهرة. شمل تدريبها الفني برنامجًا نموذجيًا للدراسات العليا – في جامعة سنترال سانت مارتينز المرموقة في لندن – وبعد ذلك برنامجًا أقل نموذجية بكثير: دورة في الهندسة الإسلامية في مدرسة الأمير للفنون التقليدية تليها شهادة إسلامية رسمية في تقنية الإضاءة، والتي أجرتها في تركيا. تعتبر الحرفة أمرًا بالغ الأهمية لممارسة عورتاني. وعلى حد تعبيرها، “الحرف اليدوية ليست شيئًا راكدًا عالقًا في الزمن. أنا مهتمة بكيفية تطور الحرفة لتصبح شيئًا معاصرًا ومستخدمًا في عالم الفن”.

والتاريخ أيضا أمر بالغ الأهمية. عنوان الجناح هو “لا تجف دموعك يا من تبكي على الحجارة”، ومصادر هذه الزخارف ليست مجرد فسيفساء. إنهم يأتون من أكثر من 20 موقعًا للتراث الثقافي من جميع أنحاء العالم العربي تم تدميرها، كليًا أو جزئيًا، من خلال العمل البشري خلال أوقات النزاع.

إن التدمير الأخير لمواقع التراث الثقافي في إيران يجعل مشروع عورتاني أكثر أهمية، لكن الحرب أدت أيضًا إلى تعقيدات فيما يتعلق بإنتاجه وشحنه. مقابلة معها أدناه.

تم تحرير هذه المقابلة وتكثيفها من أجل الوضوح.

ARTnews: المواد التي تستخدمها في هذا المشروع، وهي الطوب الطيني المصنوع بتقنية من نوع الطوب اللبن، هي جزء كبير منه. وما هو مصدر اهتمامك بها؟

دانا عورتاني: أنا أبحث في التدمير الثقافي منذ عام 2018. وقد تمت دعوتي إلى بينالي الرباط في عام 2019. في المغرب، لا يزال لديهم تقليد قوي للغاية في صناعة الخزف، ويصنعون الطين الخاص بهم. لقد تعرفت على نوع من الحرفيين الصوفيين الذين يعتبرون الفخار جزءًا من ممارساتهم التعبدية. يجلسون كل يوم ويصنعون مئات الطاجين للصلاة، لأنه كما قال الرومي، هناك 100 طريقة للركوع على الأرض والصلاة. تقليديا يضيفون التبن كعامل ربط. لم أكن أرغب في ذلك، لأنني أردت شيئًا يمكن أن يبدو كالبلاط، ولكن مصنوعًا من الطوب، ويتشقق قليلاً تحت الشمس. كانت تلك هي المرة الأولى التي أعمل فيها مع المادة ووقعت في حبها. واعتقدت أن هذا شيء تم القيام به في السعودية، لكن لم يعد أحد يفعل ذلك. لذلك وجدت محافظين يقومون بذلك، وقمت بتدريبهم ليكونوا حرفيين بطريقتهم الخاصة.

وبدأتم العمل بهذه الطريقة مع الحرفيين.

معهم، صنعت مقطوعة ضخمة لبينالي الدرعية الأول في الرياض عام 2021 [a replica of the courtyard of the Grand Mosque of Aleppo]. اعتقدت أنها لجدتي، وهي من دمشق. إنها تعاني من القليل من الخرف الآن، وكنت أتساءل عن فكرة الذاكرة. لقد غادرت سوريا منذ وقت طويل جداً؛ هي لا تتذكر أي شيء. عندما أتحدث إلى الناس الذين كانوا من حلب يقولون إننا نتذكر اليوم الذي دمرت فيه المئذنة [during fighting in the Syrian Civil War in April 2013]. لقد كان الأمر مزعجًا جدًا، لأنه يزيحك.

العمل مع الحرفيين مهم بالنسبة لك.

جوهر ممارستي هو العمل مع الحرفيين من منطقتي، وخاصة الحرفيين الذين لا يتمتعون بحالة اقتصادية جيدة أو الذين تم تهجيرهم قسراً. جميع الحرفيين الذين عملنا معهم في هذا المشروع هم مهاجرون لأسباب اقتصادية جاءوا إلى السعودية. كان والدي مهاجرًا اقتصاديًا وانتقل إلى السعودية. جزء كبير من الحفاظ على الحرف التقليدية هو دعم الحرفيين. لأن الكثير من هذه التقاليد الحرفية لا يتم تدريسها في المدارس والجامعات والمناهج الدراسية. الطريقة الصحيحة للتعلم عادة ما تكون بين الأجيال، ويتم تدريسها من جيل إلى جيل.

لقد عملت أيضًا مع المنسوجات. لماذا اخترت القيام بهذا النهج الأرضي لمدينة البندقية؟

كان من المنطقي بالنسبة لي أن أقوم بعمل قطعة أرضية هنا، لأنه لا يمكنك حقًا تعليق أي شيء عليها [brick] الجدران، ونحن أيضًا نخاطب جمهورًا عالميًا هنا. خلال السنوات القليلة الماضية، تصاعد حجم الصراع، لذا تساءلت، كيف نفكر في الدمار الثقافي على نطاق واسع؟ بدلاً من تحديد موقع واحد بعينه، ماذا لو نظرنا إلى مواقع متعددة؟ ثم بدأت أركز على الفسيفساء، وعلى وجه التحديد الروابط مع إيطاليا. ازدهرت الفسيفساء هنا. أول فسيفساء على الإطلاق كانت من بلاد ما بين النهرين، ثم ازدهرت في ظل الإمبراطورية الرومانية. ثم هناك الإمبراطورية البيزنطية التي عادت إلى العالم العربي. لذلك عندما تنظر إلى سوريا ولبنان وفلسطين والمحيط الهادئ، تجد أن هناك الكثير من التأثيرات المعمارية البيزنطية.

وبالطبع فإن جناح البندقية هو مشروع على نطاق أوسع بكثير من جناح الدرعية.

بمجرد أن بدأنا في إنتاجه، كان الأمر مثل: ماذا فعلنا بحق الجحيم؟ هذا جنون! وهذا يعادل ثلاثة أضعاف عدد الطوب الذي استخدمته حينها، أي حوالي 29300 طوبة.

كيف اخترت هذه المواقع المحددة؟

في المشاريع السابقة، نظرت إلى المواقع التي تم تدميرها، لكن النظر إلى فن الفسيفساء على وجه التحديد أدى إلى هذه المواقع. وكانت تلك المواقع قد تم تدميرها منذ بداية الربيع العربي، ومع صعود داعش، الذي دمر أشياء لم يشعروا أنها تتطابق مع أيديولوجيتهم، وصولاً إلى ما يحدث في غزة ولبنان.

هناك مواقع إسلامية، ولكن هناك أيضًا معابد يهودية وكنائس.

ولا يتعلق الأمر فقط بتوجيه أصابع الاتهام إلى مجموعة واحدة. إنه في الواقع عنف من صنع الإنسان من جميع الأديان والأيديولوجيات المختلفة الذي يدمر ويطهر ثقافيا. لذلك لدينا المساجد والكنائس والمعابد اليهودية والمباني العلمانية. نحن لا نميز. وهذه كلها جرائم حرب، أيا كان مرتكبها.

أود أن أتحدث عن عملية وإنتاج هذا المشروع.

الإنتاج بالنسبة لي هو في بعض الأحيان أكثر أهمية من النتيجة النهائية. انها بطيئة جدا ودقيقة.

لقد بدأت بالتوثيق. هل كان من الصعب العثور على توثيق لبعض هذه المواقع؟

كانت لدينا وثيقة داخلية مع كل موقع، توضح متى تم تدميره وكيف تم تدميره. بالنسبة للكثيرين، هذه حقائق تؤكدها جهات دولية مثل اليونسكو. ولكن بسبب الحصار المفروض على غزة، فإن التأكيد الوحيد الذي لدينا لبعض المواقع هناك هو من خلال صور وسائل التواصل الاجتماعي وغيرها من الصور التي يتم نشرها، والسكان المحليين الذين يرسلون الصور. على سبيل المثال، قال عامر الشوملي، مدير المتحف الفلسطيني: “آه، أعرف شخصًا لديه صورة لهذه”.

وهناك فسيفساء واحدة تم اكتشافها في غزة عام 2022، في أرض زراعية. قام شخص ما بحفر التربة واكتشف هذا تحتها. تم الإبلاغ عنه على الفور إلى اليونسكو، والآن تم تدميره. كان عمره عامين في الأماكن العامة، ثم تم تجريفه، وهو أمر مروع حقًا للتفكير فيه. لا أعرف السبب، لكن فكرة ذلك تؤثر علي أكثر من تأثير القنبلة.

ومن ثم جاءت عملية الرسم والتصميم.

والتي كانت طويلة جدًا، لأن كل الزخارف تأتي من هذه الفسيفساء التقليدية. ثم القوالب الخشبية . وجدنا ورشة عمل فيها حرفي من قرية معينة في الهند معروف بأعمال النجارة. لقد عملت معه لإنتاج جميع القوالب يدويًا.

ومن ثم عملية الطين.

قمنا بإنشاء ورشة عمل للطين في وسط الصحراء. لقد حصلنا على المساحة والمواد وكل شيء لكي يأتوا ويعملوا. كان لدينا حوالي 15 إلى 20 حرفيًا في الموقع يقومون بعمل الطين. لقد كانت ثلاثة أشهر من العمل في الرياض، وليس جدة، حيث أتيت.

لماذا كان عليك القيام بذلك في الرياض؟

الطقس. بالنسبة للطين، فأنت بحاجة إلى مناخات حارة وجافة. جدة لديها الكثير من الرطوبة، وأيضا لا تحصل على التربة الطينية كثيرا من جدة، لأننا [Saudis] تاريخياً بنينا بالحجر، أما في الرياض بنينا بالطين. كنا محظوظين لأن الطقس كان في صالحنا. كان الشتاء، لذلك كان الجو أكثر جفافًا وبرودة. كنا دائما تحت رحمة الطقس. إذا هطل المطر، كان علينا تغطية الموقع بأكمله بالقماش.

ما هي بعض الصعوبات التي واجهت إعادة إنشاء الفسيفساء بالطين؟

في بعض الحالات، كان للفسيفساء الأصلية تأثير أومبير. لا يمكنك فعل ذلك في هذه المادة. لذا، فهذه ليست نسخًا متماثلة مباشرة، بمعنى أنه يجب إعادة تصميمها لتعمل ضمن هذه المادة. بالنسبة لي، كانت صور الحيوانات صعبة، لأنني تدربت في الهندسة، وأعرف كيفية الرسم بالبوصلة والمسطرة، لكن الحيوانات لا يمكن رسمها بالبوصلة والمسطرة.

ويبدو أن الوضع في إيران معقد الشحن. أخبرتني أمينة هذا المشروع، أنطونيا كارفر، أنه في الأصل سيتم شحن المواد بالقوارب، لتكون مسؤولة بيئيًا، ولكن بعد ذلك لم يكن ذلك ممكنًا، نظرًا لما يحدث في الخليج. ثم أصبح مسار الطائرة معقدًا للغاية.

كنت أتحقق من وجهة الصواريخ. كنت أفكر كم سيكون الأمر مثيرًا للسخرية إذا تم تدمير هذا المشروع.

كم من الوقت استغرق تركيب الجناح؟

كان لدينا أسبوعين فقط. كنا نعمل من الساعة 8 صباحًا حتى الساعة 11 مساءً يوميًا. كان لدينا فريق التركيب، ومحطات فك الصناديق، وفريق يقوم بعملية الموت. لقد قمت بإعادة صبغ كل شيء هنا في الموقع باستخدام أكسيد طبيعي.

كيف قمت بتنظيم تركيب جميع القطع بمجرد وصولك إلى هنا؟

كل قطعة لها كود قال أحد أصدقائنا، وهو عالم آثار، “هذه هي بالضبط الطريقة التي نقوم بها بالمسح. إنها مثل موقع أثري. الجميع يعملون بهدوء شديد، وببطء شديد، وبدقة شديدة.”

ومن ناحية تصميم الجناح، هناك ممرات تؤدي بين الفسيفساء المصنوعة من نفس المادة الطينية. أثناء تجولك، تكون في الواقع أقل قليلاً من الفسيفساء.

أخبرتنا صديقتنا عالمة الآثار أن هذا نقاش كبير داخل عالمها: كيف يمكننا إنهاء الاستعمار في الطريقة التي نتعامل بها مع المواقع؟ إن فكرة المنصة التي تنظر إلى الأسفل هي فكرة استعمارية للغاية. لذلك قررت أنني أريد أن يسير المشاهد بين الأعمال التركيبية، بدلاً من النظر إليها. الكثير من أعمالي القديمة رسمية تمامًا، بمعنى أنك تقف على الهامش وتلاحظ. هنا فكرت: كيف نصنعه بطريقة تجعل الجمهور يشعر وكأنه جزء منه، حيث يكون مستوحى من موقع أثري، لكنه ليس موقعًا أثريًا بالمعنى الحرفي للكلمة؟ أريدها أن تشعر وكأنها مقطوعة من الأرض. أريد هذا الصوت الطاحن أثناء المشي والشعور به. تحصل على القليل من الغبار على قدميك.

ما الذي تأمل أن يختبره الزوار في الجناح؟

الوعي بالثراء الثقافي الذي نتمتع به في العالم العربي – تمامًا كما هو الحال في إيطاليا – ومدى أهمية حمايته. بالفعل أرى أنه عندما يأتي الناس، فإنهم يخفضون أصواتهم. كان الأمر نفسه في موقع الإنتاج في الرياض، لأنه كان بإمكانك رؤية تركيز الحرفيين أثناء عملهم، وكان به نوع من الإيقاع التأملي. لذا، أريد لزوار الجناح أن يحصلوا على لحظة توقف للتأمل. ليس من المفترض أن يكون المكان الذي تقول فيه فقط، “أوه، واو، جميل جدًا.”