روسودان بيتفياشفيلي يجسد أناقة ضربات الفرشاة المتواصلة

يتم الاحتفال بهذا الفنان الغامض وسفير الثقافة الجورجية في جميع أنحاء أوروبا منذ عقود، وهو يجد مساعدين جددًا في جميع أنحاء العالم.

لقد تم استخدام العديد من الكلمات لوصف الظاهرة التي هي الفنان الجورجي روسودان بيتفياشفيلي. وقد وصفها أقرانها والنقاد بأنها “موهوبة بكثرة” و”لا تضاهى”. حتى ريناتو جوتوسو اعتبر نفسه معجبًا، مشيرًا إلى مدى “تأثره العميق” بأسلوب الرسامة في مهنتها.

ولكن كما هو الحال في كثير من الأحيان مع موهبة الأجيال، فإن مثل هذه الكلمات تفشل في توضيح حجم التأثير والقوة العاطفية التي ينقلها فن بيتفياشفيلي. ربما وصفها الفيلسوف أندرو بواتشيدزه على أفضل وجه، ملاحظًا أن موهبتها “لا يمكن إدراكها مثل أعمالها نفسها”.

لا تنظر إلى أبعد من لوحات بيتفياشفيلي المعقدة والغامرة لفهم كيف تتحدى التصنيف السهل. مؤلفاتها ديناميكية إلى حد أنها منومة. تمتلئ لوحاتها القماشية بأشكال منحنية ذات طبقات كثيفة وأشكال أثيرية تم تقديمها بضربات فرشاة عضوية سائلة، وكلها مضاءة بألوان نابضة بالحياة.

إن مفردات بيتفياشفيلي البصرية الأصلية بالكامل هي نتاج تقنية اصطلاحية بنفس القدر: طريقة “اللمسة الواحدة”، التي من خلالها تخلق هذه المشاهد المعقدة للغاية دون رسومات تخطيطية أو دراسات أولية – ودون رفع فرشاتها عن السطح.

لقد قامت باستمرار بتحسين هذا النهج المميز منذ شبابها، على الرغم من أنه سيكون من السهل أيضًا وصفها بالطفلة المعجزة. ولدت بيتفياشفيلي عام 1968، وبدأت الرسم قبل أن تبلغ عامين من عمرها، وأقامت أول معرض فردي لها في تبليسي، جورجيا، عندما كانت في السادسة من عمرها. لقد انبهر المعجبون الأوائل بكفاءتها الفنية بقدر ما انبهروا بالحساسية الروحية الناضجة التي توجه موضوعها المختار – وهي الجودة التي لا تزال تدعم أعمالها حتى اليوم.

تعتبر الإعدادات التي يستحضرها بيتفياشفيلي فريدة من نوعها من حيث الأسلوب فريد من نوعه التقنية التي يتم إنشاؤها من خلالها. تتردد أصداء الفن الحديث في مشاهد تفوح منها رائحة أيقونات الكتاب المقدس والفولكلور الأوراسي، على الرغم من أن أسلوبها يتردد صداه في مكان ما في المساحات التي لا يسبر غورها بين النقاط المرجعية.

يمكن أن تكون هذه المشاهد بعيدة المنال في الأصل، لكن المواضيع التي تنقلها واضحة وعالمية. تتشابك الشخصيات في صراع دائم بين الخير والشر، ولكن دائمًا مع الاطمئنان إلى أن الخير سينتصر. عقوبة الشر، الذي تم رسمه عندما كان بيتفياشفيلي في الثانية عشرة من عمره، هو أحد هذه الأعمال؛ لا تزال تعتبر واحدة من روائعها، فهي تصور اتحادًا بين الكائنات الأرضية والسماوية معًا لطرد الشر من الأرض.

نمت سمعة بيتفياشفيلي بشكل مطرد منذ ظهورها الأول. تم التعرف على موهبتها على الفور في فرنسا، حيث أطلق مؤتمر صحفي في سان يوري عام 1981 سلسلة من المعارض الفردية طوال سنوات مراهقتها. وسرعان ما تبع ذلك عروض فردية في موسكو وجنيف وبودابست وكييف ولندن. بحلول الوقت الذي تخرجت فيه من أكاديمية تبليسي الحكومية للفنون في عام 1991، كانت بيتفياشفيلي قد عززت شهرتها كشخصية ثقافية في موطنها جورجيا.

خلال سنوات دراستها الأكاديمية، ساهمت برسوم توضيحية في إصدارات قصيدة شوتا روستافيلي الملحمية في العصور الوسطى الفارس في جلد النمر وإلى مجموعة من الحكايات الشعبية الجورجية، والتي تعتبر الآن مدخلات رئيسية في أعمال بيتفياشفيلي. ومع ذلك، يحتفظ عملها بصداه العميق في المجال المقدس. كان أحد أهم إنجازاتها هو قيادة فريق من الفنانين على مدار عقد من الزمن لتوضيح نسخة ضخمة من الكتاب المقدس للعهد الجديد مكتوبة بخط اليد باللغة الجورجية القديمة – وهو مسعى باركه البطريرك الجورجي نفسه.

إن إنجازات بيتفياشفيلي الفنية والتزامها الدائم بتعزيز الثقافة الجورجية أكسبتها منذ فترة طويلة الأوسمة في جميع أنحاء أوروبا. أعمالها مدرجة حاليًا في مجموعات المتاحف الوطنية في جميع أنحاء جورجيا، وكذلك في المجموعات الخاصة لكبار الشخصيات الدولية مثل مارغريت تاتشر، وجورج دبليو بوش، والرئيس الجورجي السابق إدوارد شيفرنادزه. حصلت على وسام الشرف من الجمهورية الجورجية في عام 2008 ووسام الامتياز الرئاسي الجورجي في عام 2011. وعلى الصعيد الدولي، أكسبها دورها كمبعوثة ثقافية اعترافًا واسع النطاق، بما في ذلك الأوسمة المرتبطة باليونسكو والمؤسسات الثقافية الأخرى. في مارس 2026، مُنح بيتفياشفيلي الميدالية الذهبية من La Renaissance Française في باريس.

وفي السنوات الأخيرة، أدت جمالية بيتفياشفيلي الفريدة إلى التعاون مع العلامات التجارية التراثية الفاخرة. خلدت صانعة الساعات السويسرية جاكيه دروز تصاميمها باستخدام تقنية طلاء Grand Feu على أربعة نماذج من الساعات المميزة، كما فعلت المصممة سالومي بيتفياشفيلي – شقيقة روسودان – في مجموعة من الأوشحة الحريرية الفاخرة. كما ابتكر روسودان بيتفياشفيلي تصميمات حصرية لعلامة الخزف الألمانية الفاخرة Villeroy & Boch؛ وفي مايو 2026، اعترفت العلامة التجارية بهذه الشراكة المثمرة بإصدار مجموعة جديدة من التصاميم الحصرية للفنان.

على الرغم من أنها حققت أعلى مستويات النجاح التجاري، إلا أن بيتفياشفيلي تواصل عملها كمبعوثة فنية وثقافية. وبفضل مخزونها الثقافي الحقيقي وأوراق اعتمادها المؤسسية في وطنها، ظهرت لأول مرة في الولايات المتحدة في مايو/أيار 2025 بمعرض فردي بعنوان “طوبى لصانعي السلام”. في معرض كيت أوه والمشاريع الأثرية في نيويورك. وفي سبتمبر من ذلك العام، قدمت 16 عملاً رئيسيًا في جناح مخصص في Art on Paper New York. أعقب هذه العروض عروض تقديمية فردية نالت استحسانا كبيرا مع معرض جورج بيليس في ريد دوت ميامي وفي متحف بيكا بمركز روكفلر – وهو عرض سيتم إعادة تقديمه في سبتمبر 2026.

ومع ذلك، فإن مثل هذه الإنجازات قد تشير فقط إلى نطاق موهبة بيتفياشفيلي؛ ويبدو أن هذه الدلالات ذات الأهمية تعجز، تمامًا مثل الكلمات العديدة المستخدمة لوصف عملها، عن نقل ما يجعلها آسرة للغاية.

ولكن نظراً لعمق موضوعها والرهبة شبه العالمية التي يلهمها فنها، فربما يشير هذا الشعور بالعبث إلى الهالة غير المفهومة، وحتى المتعالية، المحيطة بأعمال بيتفياشفيلي. فقط من خلال مشاهدتهم مباشرة يمكن للمرء أن يفهم كيف يكسرون الطبيعة الإلهية، وبالتالي، يستيقظون تمامًا لقوتهم.

يعود المعرض الفردي لروسودان بيتفياشفيلي إلى متحف BEKA في مركز روكفلر في نيويورك لعرض تقديمي لمدة يومين في 18 و20 سبتمبر. للرد على الدعوة، أرسل رسالة نصية على الرقم 1110-380-212.