متحف زيمرلي يتلقى هدية من بينها مارك برادفورد ونيكول آيزنمان

هناك تقليد يعود إلى ما لا يقل عن ربع قرن من الفنانين الذين ابتكروا تصميمات لأسطح ألواح التزلج؛ أطلقتها العلامة التجارية سوبريم لأزياء الشارع من خلال تكليف فنانين في عام 2000، وأصبحت الأمثلة التي تحمل صورًا لفنانين من ريموند بيتيبون إلى جودي شيكاغو قابلة للتحصيل بشكل كبير. في حين أن التشكيلات التي صممها الفنان عادة ما تكون جريئة وملونة بصريًا، فإن هذه المساهمة في هذا النوع من قبل الفنان دارين بدر تتضمن إشارات إلى مجموعة من الظواهر الثقافية الشعبية اليابانية، ولكن، بشكل مضحك، تجرد الألعاب النارية البصرية الخاصة بها وتقللها إلى نص أسود على خلفية بيضاء.

من المعروف أن مارك برادفورد قضى أجزاء من شبابه في محل التجميل الخاص بوالدته في جنوب لوس أنجلوس، حيث كان مسؤولاً عن رسم اللافتات. غالبًا ما تم دمج المواد من تلك البيئة في لوحاته المجمعة المبكرة، وفي معرض آرت بازل ميامي بيتش الأول، في عام 2002، أنشأ تركيبًا، شعر فوكسي، متجر تجميل مع عمل فني. ملكة جمال الصين الحرير عبارة عن صورة واحدة في سلسلة صور فوتوغرافية مكونة من أربعة أجزاء تظهر عارضات أزياء آسيويات بتسريحات شعر مستوحاة من أفريقيا، معروضة أمام منسوجات مستوحاة من أفريقيا، كتعليق على الهوية في عصر العولمة. في العام التالي لإنشاء هذا العمل، فاز برادفورد بجائزة باكسبوم البالغة 100 ألف دولار في بينالي ويتني لعام 2006.

يعمل تروي لامار تشيو 2 على تحويل علبة حساء كامبل الكلاسيكية، والتي صورها آندي وارهول في واحدة من أشهر صور فن البوب، إلى “العلبة”، وهو مصطلح عامي يشير إلى السجن. يشير العنوان إلى CorrLinks وJPay، وهما أنظمة للتواصل إلكترونيًا مع الأشخاص المسجونين، ويردد صدى دعوة لتحرير من هم خلف القضبان من قبل موسيقيين مختلفين. العديد من الكلاب مقيدة بالسلاسل في حظيرة خارجية، بينما يوجد في السماء العديد من الطائرات الورقية؛ “الطائرة الورقية” هو مصطلح عام يشير إلى الملاحظات السرية بين نزلاء السجن.

يُظهر هذا الرسم متعدد الوسائط، الذي يستذكر مشاهد الصلب وصور عمليات الإعدام خارج نطاق القانون، شخصية مركزية مربوطة إلى عمود، محاطًا بأكثر من اثني عشر شخصًا، بعضهم مسلح، ويبدو أن أحدهم يبتسم ويلوح بسكين. يبدو أن اثنين منهما يحتضنان شخصية ثالثة متكئة، كما لو كانا في مشهد يظهر الترسب من على الصليب. وفقًا للمتحف، فهو “يستكشف ديناميكيات السلطة والاضطهاد وعقلية الغوغاء”.

يشتهر المصور الأمريكي لي فريدلاندر بمشاهده للشوارع الحضرية التي تتضمن صورًا صريحة للأشخاص في أنشطتهم اليومية. وقد أقام في نيويورك عام 1956، وحصل على زمالة غوغنهايم عام 1960، أي قبل عامين من التقاط هذه الصورة. كما في هذه الصورة، غالبًا ما تشتمل أعماله على لافتات وانعكاسات على النوافذ. هنا، ينظر رجل بدين وصبي صغير من خلف نافذة محل لبيع الآيس كريم، حيث ينعكس الشارع في الخارج، وبالتالي يتشابك من الداخل والخارج.

تستكشف أعمال هانكوك ذات الألوان الزاهية أساطير شخصية، وهي حكاية عبثية عن الخير والشر تتضمن معركة بين النباتيين الأشرار وتلال أكلة اللحوم (نصف إنسان ونصف نبات متحولين). يكتشف سيسوم، وهو نباتي، قوة اللون التحررية في المنام، ويبدأ في صنع آلات معجزة تخلق انفجارات لونية تؤكد الحياة. يختتم عمل هانكوك تجربته الحياتية بإشارات إلى تاريخ الفن، والقصص المصورة للأبطال الخارقين، وخيال اللب، ومجموعة من الإلهامات الثقافية الشعبية الأخرى.

وحظيت أليس ماكلر، التي توفيت عام 2024 عن عمر يناهز 92 عاما، باهتمام نقاد نيويورك، بما في ذلك نيويورك تايمزروبرتا سميث، بدأت في الثمانينات من عمرها فقط. لقد صنعت شخصيات نسائية متكتلة من السيراميك، ثم رسمت عليها ملامح، وحققت شخصيات فردية للغاية، مثل أخبار الفنكتب أليكس جرينبرجر. تم اكتشاف ماكلر في عام 2013، عندما التقى بها شريك في معرض نيويورك، جيمس فوينتيس، في فصل دراسي في Greenwich House Pottery. ستستمر في الظهور في عرض جماعي بالمتحف اليهودي وترى أعمالها تدخل مجموعة متحف ويتني للفن الأمريكي.