ما هي لعبة الجثة الرائعة، ولماذا لا يزال الفنانون يلعبونها؟

كيف يخرج الفنانون من رؤوسهم ويلعبون فقط؟ كان لدى السرياليين بعض الإجابات الرائعة على هذا السؤال. عشاق الصدفة والمفاجأة والغرابة، كان لدى مجموعة أوائل القرن العشرين مجموعة من الألعاب التي استخدموها للاستفادة من اللاوعي وتعزيز الإبداع التعاوني. كانت لعبة “الجثة الرائعة” من بين الألعاب السريالية الأكثر شعبية ولا تزال تحظى بشعبية كبيرة حتى يومنا هذا.

في جثة رائعة (أو جثة exquis)، يتناوب المشاركون في رسم أجزاء من جسم الإنسان على ورقة مطوية بحيث لا يتمكن كل مشارك من رؤية ما تم رسمه من قبل. تمتد الخطوط القصيرة إلى ما هو أبعد من كل قسم مخفي إلى القسم التالي، مما يشير إلى المكان الذي يجب على الفنان التالي التقاطه بحيث تتصل الأجزاء في النهاية بجسم واحد كامل – وإن كان مثيرًا للفضول. حقيقة أن هذه الرسومات كانت مصنوعة على الورق، وهي مادة غير مكلفة ومنخفضة المخاطر، شجعت على إجراء تجارب جامحة. ومن خلال هذه اللعبة وغيرها، حاول السرياليون الوصول إلى الأتمتة وأجزاء أدمغتهم التي لا يحكمها المنطق.

أدت جولات الجثث الرائعة إلى ظهور شخصيات غريبة ومسلية ومستحيلة المظهر. كشفت التجاعيد، بمجرد أن تتكشف، عن تحولات غريبة من خيال فنان إلى آخر. كان السرياليون معروفين بحبهم للجمع بين شيئين غير محتملين ورؤية ما يمكن أن يولداه معًا – فنجان شاي مبطن بالفراء (على طريقة ميريت أوبنهايم)، على سبيل المثال، أو صورة لعين ربطها مان راي بندول الإيقاع – وكانت رسومات الجثث الرائعة فرصًا لدمج العديد من الأشياء التي لا معنى لها معًا. الأعمال الفنية التي تم إنشاؤها من خلال هذه اللعبة موجودة الآن في المتاحف الفنية الكبرى في جميع أنحاء العالم.

تتذكر سيمون كان، العضو الأساسي في المجموعة السريالية وزوجة زعيم العصابة السريالية أندريه بريتون، قائلة: “كنا في نفس الوقت متلقين ومساهمين في فرحة مشاهدة الظهور المفاجئ لمخلوقات لم يتوقعها أحد منا، ولكننا خلقناها بأنفسنا”. “هذا الإبداع الجماعي العبقري دعا مرة أخرى إلى التشكيك في طبيعة المساعي الفنية، كما فعلت السريالية مرارا وتكرارا على مر السنين.”

جاءت فكرة اللعبة واسمها من لعبة كتابة مشابهة سبقتها. في تلك اللعبة، يتناوب المشاركون في كتابة الجمل أو العبارات على قطعة من الورق يتم طيها مع كل إضافة جديدة؛ في النهاية ظهرت قصة لا معنى لها. أوضح بريتون لاحقًا: «لقد بدأنا بكتابة الألعاب، المصممة بحيث يتم تشويه العناصر الطبيعية للمحادثة وجعلها متناقضة قدر الإمكان. “بهذه الطريقة، قادنا التواصل البشري، الذي تغير منذ البداية، نحو المغامرة قدر الإمكان.”

إحدى الجمل التي ظهرت خلال جولة من لعبة الكتابة هذه كانت “الجثة الرائعة سوف تشرب الخمر الجديد”. في إحدى ليالي عام 1925، عندما كانت مجموعة من السرياليين تتسكع في المنزل الباريسي (المدمر الآن) للممثل وكاتب السيناريو الفرنسي مارسيل دوهاميل في 54 شارع دو شاتو، اقترح أحدهم أن تلعب اللعبة بالرسومات بدلاً من الكلمات. وقام بريتون، ومارسيل دوشامب، وجاك بريفير، وإيف تانجوي بتطوير اللعبة الجديدة، وأخذت اسمها من تلك العبارة التي لا معنى لها. في بيان السريالية، الذي كتبه في العام السابق، دعا بريتون إلى استخدام الرسومات التلقائية كوسيلة لإشراك اللاوعي؛ كانت هذه إحدى الطرق للقيام بذلك.

“بمجرد إطلاق العنان لخيال هؤلاء الزملاء، لم يكن هناك ما يمكن إيقافه. صرخ أندريه فرحًا، وتعرف على الفور في هذه اللعبة على أحد تلك الينابيع الطبيعية أو شلالات الإلهام التي أحب كثيرًا اكتشافها. لقد كان غير مقيد“، يتذكر كان. “وحتى أكثر من الكتابة التلقائية، كنا متأكدين من الحصول على مزيج مذهل. لقد أثارت المفاجأة العنيفة إعجابنا وأثارت شغفًا لا يشبع للصور الجديدة: صور لا يمكن لعقل واحد أن يتخيلها وحده – صور ولدت من مزيج لا إرادي وغير واعي ولا يمكن التنبؤ به من ثلاثة أو أربعة عقول غير متجانسة.

بصرف النظر عن كونها أعمالًا فنية خيالية وغريبة، فإن رسومات الجثث الرائعة اليوم هي أيضًا سجلات للتاريخ الاجتماعي وتكشف عن الفنانين الذين عرفوا بعضهم البعض وتعاونوا مع بعضهم البعض. غالبًا ما تضمنت هذه التعاونات سرياليات من الإناث، وتم التغاضي عن العديد منهن لاحقًا (مثل ريميديوس فارو وفالنتين هوغو).

وأشار بريتون إلى أن “ما أثار حماسنا بشأن هذه الألعاب هو أنه لم يكن بإمكان أي عقل واحد أن يصنع ما صنعوه”. “مع الجثة الرائعة وجدنا طريقة – أخيرًا – للهروب من نقدنا الذاتي والإفراج الكامل عن النشاط المجازي للعقل.”

تستمر شعبية الجثة الرائعة كلعبة يلعبها الفنانون (وحتى الأطفال). في أواخر الستينيات من القرن العشرين، قامت مجموعة الفنانين Hairy Who ومقرها شيكاغو بعزفها بشكل متكرر، وبعض رسوماتهم التعاونية محفوظة الآن في مجموعة معهد شيكاغو للفنون. شرع الفنان والموسيقي والمخرج الأمريكي تيد جوانز في رسم أطول رسم رائع لجثة على الإطلاق، وهو مشروع بدأه في السبعينيات بكومة من ورق الكمبيوتر (التي كانت مطوية بشكل ملائم بالفعل). على مدى ثلاثة عقود، حملت جوان الرسم، الذي أطلق عليه على نحو مناسب مسافة طويلة (1976-2005)، في جميع أنحاء العالم إلى 132 مساهمًا (بما في ذلك فنانين مثل رولاند بنروز، بيتي سار، دوروثيا تانينج، وديفيد هامونز).

تم تناول اللعبة من قبل بعض الفنانين اليوم أيضًا. في عام 2010، دعت مؤسسة أرميتاج ومقرها نيويورك أكثر من 200 فنان معاصر (بما في ذلك كيري جيمس مارشال) لإنشاء رسومات تعاونية تعتمد على نموذج الجثة الرائع كوسيلة للاحتفال بلقاءات الصدفة. من بين الفنانين المعاصرين الآخرين الذين لعبوا اللعبة بطرق أقل تنظيمًا فناني YBA Jake و Dinos Chapman والنحات Eric Croes.

في بينالي البندقية لهذا العام، الذي يحمل عنوان “In Minor Keys” والمستمر حتى 22 نوفمبر، تقدم إقامة الفنانين دينيستون هيل نسختها من الجثة الرائعة بمساهمات من 150 من خريجيها. (في اليوم السابق لافتتاح البينالي، استضاف دينيستون هيل ومنظمة بيرفورمانس سبيس نيويورك غير الربحية أيضًا فترة ما بعد الظهيرة لرسومات الجثث الرائعة.) في الوقت الذي تجمع فيه المدينة فنانين من جميع أنحاء العالم يشملون أساليب وممارسات مختلفة، فإن التوقيت مناسب لمجموعة متنوعة من المشاركين، المستعدين لإنتاج مجموعات رائعة.